Las texturas y las líneas primitivas de Vicente Ortí

Las texturas y las líneas primitivas de Vicente Ortí

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CUADERNOS
Domingo, 31 de marzo del 2013
el Periódico Mediterráneo
hasta el 2 de mayo
Las texturas
y las líneas
primitivas de
Vicente Ortí
El reconocido escultor valenciano expone
sus piezas en el espacio de arte Coll Blanc
Irene Gras
U
no de los pocos escultores
que todavía tallan la piedra
con sus propias manos, un artista comprometido con la piedra y
aliado con el hierro y la madera.
Así es Vicente Ortí.
Su mundo, repleto de evocaciones primitivas y civilizaciones
perdidas, es un mundo de particularidades en las que rescata y
libera la esencia intrínseca de los
materiales. El trabajo de este escultor invita al tacto, a tocar sus
obras, a sentir la textura y la frialdad de la piedra. Al observarlas,
la forma en sí de sus piezas viene
determinada por la piedra, que
de manera inmediata evoca el
cuerpo de una mujer.
Su obra, próxima a la escuela
valenciana de la década de los 70
del pasado siglo XX y la vinculación con el oficio de escultor y
su admiración por la piedra y la
naturaleza, no le han impedido
hacer una obra moderna, donde
se denota su capacidad de síntesis, entre tradición e innovación,
entre lo clásico y la abstracción.
Todo ello lo podemos comprobar
ahora en las piezas que presenta
en el espacio de arte Coll Blanc,
que datan del año 1988 pero quereúnen varios de los elementos
claves que describen la escultura
contemporánea: el uso de un material concreto, como la piedra; el
énfasis de las texturas originales;
el respeto al cromatismo primigenio del mismo elemento; y la
simbología de las piezas.
lo primigenio
Tras haber trabajado las formas
corporales con texturas más finas, el artista vuelve a soluciones
mucho más primitivas, próximo
a lo que conocemos por monolito, aunque que trabaja con piezas
de roca que cincela de forma cuadrangular en diversos tamaños,
sacando siempre el máximo partido, de acabado simple pero con
una visión más estética, dejando
patente el conocimiento y el perfeccionamiento de su técnica.
De la pieza única, Ortí pasa a
la composición de elementos en
una simbiosis equilibrada a las
que confiere una forma escultórica solemne, como si de un ritual
se tratase. Son, al fin y al cabo, re-
una selección de sus últimos trabajos
33 El valenciano Vicente Ortí convierte la piedra en puro lenguaje artístico. Foto: Irene Gras
Gran síntesis
Su admiración por la
piedra no le impide
ser contemporáneo
ferencias a culturas ancestrales, a
ofrendas simbólicas que sacraliza
y consagra en un mismo espacio.
Referencias a ídolos que responden a viejos ritos de fertilidad en
un interés por las formas elementales y a su gran capacidad evocativa, gracias a una serie de símbolos que recurren a la seducción
visual. Ortí convierte la piedra en
puro lenguaje.
Las esculturas de diversos tamaños se han elaborado desde la
abstracción, desde una particular
forma de ver y plasmar la figura humana. Para ello, Ortí busca
dentro del minimalismo la conjugación de diversos elementos y
‘Llibre de revelacions...’
La castellonense Mar Arza presenta en el
Museu Molí Paperer de Capellas su obra
Eric Gras
33 En la muestra se puede ver su serie ‘Femme Couteau...’.
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materiales como la piedra, la madera o el hierro en un contexto de
naturaleza que las individualiza y
resalta. El escultor conduce al espectador a una reflexión sobre las
manifestaciones artísticas primitivas e incluso prehistóricas, que
despiertan los instintos más primarios como la sensualidad. Una
sensualidad que se aprecia en las
líneas que sugieren el sexo y las
curvas del cuerpo de la mujer. Del
mismo modo, también se observan signos espirituales en esa relación ancestral entre la feminidad,
la naturaleza y lo espiritual. Piezas
únicas que podemos ver en pleno
Maestrazgo hasta el 2 de mayo. H
Es una de las artistas más delicadas e interesantes del panorama artístico de la actualidad. Esa
es, al menos, mi sincera opinión.
La coherencia de cada uno de sus
trabajos, así como su constante
evolución estética y conceptual,
hacen de Mar Arza un verdadera
caja de sorpresas que siempre seduce a la atenta mirada del espectador. ¿Su fórmula? Apasionarse
por lo que hace y, cómo no, horas
y horas de estudio e investigación. Si a todo eso le añadimos
ese ‘plus’ de goce visual cada vez
que contemplas una de sus obras,
la castellonense se erige como un
baluarte imprescindible del arte
contemporáneo nacional.
La artista presenta ahora en el
Museu Molí Paperer de Capellades papeles y objetos que se
mantienen materialmente entre
la escultura, el dibujo conceptual
y el poema visual. La muestra
dedica especial atención a una se-
lección de su serie de cuchillos de
porcelana, mármol o metal titulada ‘Femme Couteau...’, iniciada
en 2011. Esta obra está inspirada
en las famosas piezas de Louise
Bourgeois, a partir de las cuales
la castellonense ha elaborado uno
de los temas centrales de su trabajo, el amor a la lengua, la confianza en la palabra como portadora y creadora de realidades. La
exposición incluye también una
obra videográfica, ‘Nora’, que inaugura una nueva esfera de trabajo y tiene su contrapunto con
las también novedoses ‘Femme
Gaine...’, vainas de catalpa, pan
de oro y pan de letras. H
02/04/2013 10:04:06