TODOS TODOS - Ministerio de la Cultura
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Distribución gratuita Ministerio del Poder Popular para la Cultura TODOS ADENTRO SÁBADO 5 • ABRIL • 2012 • AÑO 9 Nº 412 De 11 a 11 entre mayo y junio Dos venezolanas y un venezolano participan en Bienal de Artes Plásticas de La Habana Página 12 60 años Con abril cerró Marcha en apoyo a la LOTTT Borge La cultura del trabajo incluye el trabajo de la cultura y sus hacedores El Comandante sandinista supo disparar sus ráfagas de versos limpios Página 11 de germinar orquestas Las típicas recogen los mejores repertorios de nuestras tradiciones Protagonistas de las de Vargas, Barinas y la Nacional expresan su alegría por el respaldo que les da el Gobierno Página 3 revolucionario A los 82 años de edad Día a día crece número de beneficiados murió en la capital de Nicaragua el guerrillero sempiterno que condujo a su pueblo a la derrota de la dictadura de los Somoza. Hoy Nuestramérica lo honra entre sus héroes de palabras y gestos en un mismo compromiso Artistas pensionados creen y crean por la Patria socialista Página 7 Página 10 En Bolívar habita y crea un “incómodo” artista plástico Velorios en todo el país José Rosario Pérez cabalga su propio Rocinante que él mismo fabricó de madera y con ruedas Páginas 8 y 9 Una cruz para festejar la unión y la participación Página 6 Con campañas sucias de los medios privados En Cojedes abrieron dos Caracas era terreno vedado a la construcción de vivienda pública Nacen bodegas culturales para adquirir alimentos para los espíritus Página 15 Página 4 S E M A N A R I O C U LT U R A L MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 VOCES PRESIDENTE “La formación permanente de los trabajadores. Toda fábrica debe ser una escuela; Saber y Trabajo para los trabajadores y trabajadoras. En fin, en eso me la paso yo, para gobernar obedeciendo al interés de los trabajadores, al interés de las trabajadoras, al interés popular” “Yo había dicho que iba hacer “candanga” (su cuenta en twitter) -era bromeando-, entonces vienen ellos y lanzan la cosa y le ponen “chavezcandanga”; y mandé el primer (mensaje) aquella noche y mira como pegó, en verdad se volvió “candanga” “En verdad como lo escribí hace unos minutos, “chavezcandanga” ha sido una hermosa creación colectiva, surgida al calor de las necesidades que plantea todo proceso revolucionario de manera permanente” “El apoyo popular, el amor del pueblo es uno de los mas poderosos medicamentos -digamoslo así- para esta recuperación en la que estoy y en la que estamos empeñados” “Una Revolución es eso, un permanente estado de necesidades creativas, es una creación permanente. Y allí es cuando debe ponerse la sabiduría permanente, mucho mas allá del saber individual, del accionar individual” “El que me acuse de dictador o es loco de atar, o es un ignorante absoluto, o es un mal intencionado” “Que Chávez está gobernando desde La Habana por twitter, eso es una cosa tan absurda, pero que revela en el fondo la importancia del “chavezcandanga”, que llega al mundo entero, no tiene límite” “La democracia de élites, representativa, es contrarrevolucionaria. Un gobierno tomando decisiones encerrado en cuatro paredes, expropiándole al pueblo su soberanía, es contrarrevolucionario” “He venido navegando en “chavezcandanga”, tratando de estar a la altura de esa creación, de esa maravillosa creación” “A mí no me tumba nadie. Derrotar a Chávez es como tragarse un crisol de aluminio o una barra candente de acero. Ni muerto me sacan de Miraflores” JOSÉ PILAR TORRES [email protected] Según Capriles, el pueblo admira a los empresarios Las líneas de Iván Lira E del EDITORIAL s innegable que en Venezuela hemos conseguido entrar en el espectro de una nueva cultura. Casi como cuando una nave espacial, propulsada desde nuestro espacio terrestre, trasciende los frenos protectores de la atmósfera y accede a un éter diferente, los procesos políticos y sociales que se viven en Venezuela bajo el liderazgo del Comandante Chávez, han entrado en el nuevo espectro, en la esfera del socialismo y, particularmente en la esfera del trabajo como guía de la determinación hegemónica, por oposición a la centenaria esfera del capital. El hito marcado por la aprobación y ahora ejecución de la Ley Orgánica del Trabajo, de los Trabajadores y las Trabajadoras (LOTTT), de alguna manera representa ese cruce de espectros. Pero, además, desde su nombre, desde el nombre propio de esa ley, no solamente se reivindica la victoria simbólica del trabajo por sobre el capital, sino que coloca el acento, nuevamente, en el ser humano, en la trabajadora y en el trabajador, auténticos protagonistas de un proceso revolucionario como éste. Estamos entrando, entonces, en el espectro de la cultura del proletariado, en el ámbito de la cultura de las trabajadoras y trabajadores actuando en la conducción de la historia nueva, de los destinos liberados, de la equidad conquistada y de la Patria socialista como alborada. Nuestro Comandante Chávez lo ha dicho: “éste es un Gobierno obrerista”, es decir, un gobierno en el que la voz de mando que él ejecuta, proviene de su visión de clase, de su manera de mirar el mundo para contribuir a conseguir la mayor suma de felicidad para todo nuestro pueblo. Esta nueva cultura es la cultura de la Patria liberada, independiente y socialista, por la que ¡Viviremos y Venceremos! p2 E DIRECTOR: IVÁN PADILLA BRAVO / JEFA DE REDACCIÓN: CARMEN ISABEL MARACARA / COORDINACIÓN DE DISEÑO: ÁNGEL URBÁEZ / ISSN: 1856-058X / DEPÓSITO LEGAL: PP200401CS787 VERSIÓN DIGITAL EN WWW.MINISTERIODELACULTURA.GOB.VE / WWW.APORREA.ORG l candidato opositor, Henrique Capriles Radonski, dice que su gobierno no estará contra las empresas sino que trabajará con ellas. Lo dice como una gran cosota, como si la gente en las calles admirase profundamente a los empresarios ¿De dónde saca Capriles semejante idea? No debe ser de un conocimiento de la realidad cotidiana porque ésta apunta más bien a una profunda antipatía del colectivo por esos personajes. Los empresarios son profundamente antipopulares y se lo han ganado a pulso. Desde los dueños de las grandes corporaciones hasta muchos bodegueros y panaderos de barrio y esquina tienen fama de especular a sus clientes y explotar a sus empleados. La mayoría carece por completo de preocupaciones sociales y, en general, actúan como depredadores en medio de la selva. La mayoría de los venezolanos y las venezolanas han vivido por lo menos una experiencia traumática con ricachones desalmados y lambucios. A quien no le hayan arrebatado prestaciones o pateado el trasero luego de exprimirle todo el jugo, puede considerarse una persona extremadamente afortunada. Hace poco, empleados de una cadena de supermercados, de esas en las que la clase media gusta comprar para sentirse parte del primer mundo -porque te meten la compra en bolsas biodegradables- denunciaron que en el recibo de pago les descontaban los minutos de más que tardaran en el baño. Una orinada larga puede costarles unos cuantos rasguños al salario. ¿Es con el prestigio de ese tipo de gente con el que el candidato opositor pretende enamorar al pueblo? No le arriendo la ganancia. gestión p3 mayo / 2012 / sábado / 5 La antigüedad de estas agrupaciones alcanza los 60 años “La música venezolana es la que representa al país” Para los niños Rodolfo Rodríguez, director de la Orquesta Típica del Estado Vargas, informó que actualmente se está avanzando con la orquesta típica infantil. “Ya iniciamos un censo regional para saber cuáles son las estudiantinas que están en funcionamiento, para apoyarlas y fortalecerlas”. De esta forma, la música venezolana tendrá un nuevo germen que se multiplicará en todo el país. En la Andrés Eloy Blanco participan infantes Integrantes de las orquestas típicas valoran la nueva respuesta del Estado frente a esta actividad E n Venezuela, la música criolla es un compendio de ritmos, propios de un pueblo predominantemente mestizo en el que cada región tiene un toque peculiar característico. Desde hace más de 60 años se han fundado paulatinamente en algunos estados orquestas típi- cas, encargadas de promocionar y difundir nuestro patrimonio cultural. Hoy día sus integrantes se encuentran agradecidos debido al pronunciamiento de Pedro Calzadilla, ministro del Poder Popular para la Cultura, quien el pasado viernes 27 de abril dio a conocer los aportes económi- cos que recibirá la Fundación para las Orquestas Típicas de Venezuela, en aras de incrementar su labor formativa y artística, además de la creación de nuevas agrupaciones. R: Dennis Hernández G: Ubaldo Zabala / Caracas Hablan los protagonistas Frido Chiva Presidente de la Orquesta Típica Nacional -próxima a cumplir 60 años- indicó que “es primera vez que siento que hay una receptividad honesta, no es solamente política. El Ministro es uno más de nosotros, que siente que la música venezolana es la que nos representa, porque musicalmente cada país tiene su folclore y eso es lo que lo identifica”. Asimismo expresó que “la esperanza que tenemos todos los integrantes es que se brinde formación en todos los estados para poder llegar a los pueblos y comenzar con la creación de estudiantinas, que son la base de las orquestas”. Manuel Pérez, Presidente de la Fundación Orquesta Magistral Simón Rodríguez del estado Barinas, fundada desde hace cinco años, señaló que “verdaderamente me siento complacido porque durante años se buscó este reconocimiento para afianzar la soberanía de nuestra música. Esto es una gran victoria. La iniciativa del ministro Calzadilla incluye formación, dotación de instrumentos, la creación de nuevas orquestas y el rescate de aquellas que se perdieron”. S e m a n a r i o C u lt u r a l Rodolfo Rodríguez, Director de la Orquesta Típica Cruz Felipe Iriarte del estado Vargas, fundada desde hace 23 años, agregó que "me siento muy feliz porque se hizo justicia. Hoy puedo decir que voy a dejar el trabajo realizado para que las generaciones futuras tengan la posibilidad de desarrollarse profesionalmente en la ejecución de la música tradicional venezolana”. “Con este apoyo vamos potenciar nuestros proyectos, que incluyen reforzar esta actividad en los colegios, liceos y comunidades para que la gente, y sobre todo los niños, valoren y aprecien nuestra música”. Ileana Ruiz [email protected] Nidos de mujeres solas (IV) V erónica. No sé cuándo fue la última vez que me reí como esta mañana. Al menos no recuerdo haber sido antes la protagonista de un milagro. Aún ahora busco entre las sombras por si todavía se encuentra por allí el hada que lo produjo. No soy ciega ni bailo tango pero sospecho que Rosalía, la chica de la peli dirigida en 1998 por Eliseo Subiela, estuvo hoy por mi casa. Les cuento. Me asomé a la ventana de mi apartamento todavía con el sedimento del insomnio adherido a las pestañas. El mal humor y la desazón ante la incertidumbre de una edad desahuciada son recurrencias diarias. Los achaques y olvidos asisten sin convocatoria alguna. Se cuelan en la reunión de mis recuerdos y acaban con las festividades que suceden en el calendario. Cada vez visito más amistades por internet que en sus hogares. Dentro de poco inventarán un cafecito digital que sustituya al guayoyito en tacitas de… ¡uy, hace rato que no son de plata! Tampoco las ancianas hacemos punto ni regamos macetas de violetas. ¡Este mundo va más rápido que aleteo de colibrí! ¡De colibrí! Ese era el cuento que quería contarles. Sucede que, como les decía, temprano me asomé a la ventana de mi apartamento todavía con el sedimento del insomnio adherido a las pestañas y, entonces, ocurrió el milagro. Sentí un beso afilado en la mejilla. ¡No podía creerlo! Un picaflor agitaba sus alitas ante mi cara y repetía su osadía. La sorpresa me hizo dar un paso atrás y el brusco movimiento asustó al animalito. Llevé las manos al lugar donde me había rozado el piquito y no pude evitar la carcajada. Mis dedos se encontraron con un rostro no cubierto de arrugas sino de miel (“Miel que testimonia el fluir de los años y de sus cadenas” dice Farruco Sesto en su poema Miel… aunque sin lugar a dudas no se refiere él a este uso de la miel como mascarilla rejuvenecedora). El milagro no fue el beso ni la atracción natural por una cara dulce. Lo milagroso es que los frágiles detalles sean la fuente inagotable de sincera alegría. S E M A N A R I O C U LT U R A L MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 XULIO FORMOSO [email protected] Escribanías en tiempos del RAM (III) D a la fulana casualidad o circunstancias confluenciales, como dice mi hija Leyla, que, cuando terminó el milenio pasado, me encontraba precisamente con ella en el Centro Beaubourg en París contemplando junto a otros miles de ateridos el famoso y apantallante reloj digital regresivo. Marcaba en millones de segundos lo que faltaba para entrarle al nuevo período de mil años. Era curioso porque significaba una reversión en nuestra relación con el tiempo. Resulta que de pronto ya no contábamos el tiempo en progresión, por adición y comenzando desde un origen sino que nos habíamos puesto creativos y le entrábamos a la sustracción comenzando desde el final ya que cuando se cuentan los segundos que a uno lo separan del fin, todo ha llegado de hecho al fin, y estamos ya más allá, experimentando el tiempo y la historia en una suerte de coma profundo. A la vez tenemos la imposibilidad de ver más allá, dado que cuando todo puede ser visto, como hoy, nada puede ser más pre-visto. Todos nos preguntábamos qué acontecimiento real extraordinario marcaría la llegada a cero del reloj, aunque muchos nos veníamos sospechando que el único acontecimiento real del fin de siglo sería solo el fin del siglo mismo. De esto han pasado ya 12 años y debido al hecho de que las nuevas tecnologías se centran en el proceso de la información y si la manipulación de la información se transforma en el componente clave de las nuevas fuerzas productivas, la capacidad simbólica de la propia sociedad, tanto colectiva como individualmente, se verá fuertemente ligada a su proceso evolutivo. Poniéndolo más simple: la aldea global predigital tan bonitica pasó a ser ciudad global y terminó siendo rancherío global con todo su malandraje y aguas fecales corriendo cerro abajo. Lo que les quiero decir con todo esto es que esta serie del RAM con su carga ligeramente delirante producto de una neumonía combinada con osteoartrosis que me tiene la vida a cuadritos termina aquí y ahora. p4 GESTIÓN DOTACIÓN PARA SOÑAR DOS NUEVOS EXPENDIOS EN LLANOS CENTRALES Bodegas culturales llegan a municipios cojedeños El pueblo de El Tinaco acudió al encuentro Apoyan la divulgación de la creación artística en todo el territorio nacional C on gran satisfacción, el pueblo cojedeño recibió la inauguración de las Bodegas Culturales en la Casa de la Cultura Profesor Octavio Páez, de Las Vegas y en el Parque Artesanal Rafael Vilorio, de El Tinaco, promovidas por el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través de su Gabinete Estadal en Cojedes. Durante la inauguración de la Bodega Cultural de Las Vegas, la que contó con la presencia de Eduardo Mariño, director general del Gabinete de Cultura en la entidad, se realizó un Encuentro de Poesía, y se dictó la ponencia Personajes populares de mi pueblo y trabalenguas, promovida por la Coordinación Pedagógica del Municipio Escolar Nº 07, conjuntamente con la Biblioteca Pública Rómulo Gallegos y la Casa de la Cultura Prof. Octavio Páez. La alegría colmó la sede de Las Vegas Este evento se incluyó dentro de la programación alusiva a la semana Día Internacional del Libro, Derecho de Autor e Idioma, que concluyó la última semana de abril. La encargada de esta bodega es Luisa Castellanos. EL TINACO Por otra parte, también abrió sus puertas la Bodega Cultural de El Tinaco, bajo la responsabilidad de la artesana Milagros Lima. Ésta fue inaugurada por el director operativo del Gabinete, Johnny Figueroa, en el marco de las actividades del punto de activación cultural permanente, establecido en el Parque Artesanal Rafael Vilorio Méndez, todos los viernes a las 5:00 pm. Durante esta actividad se presentó la agrupación Sentir Criollo Cojedeño -integrada por los cantautores Evelín García, Ramón Blanco y su conjunto de arpa-, y el grupo teatral Visagra; promovido por el Sis- Mariño explicó que estas dos bodegas culturales se están iniciando con una dotación de 513 libros de literatura y diversas temáticas de autores venezolanos y latinoamericanos, publicados por las editoriales Casa Nacional de las Letras Andrés Bello, Fundación Biblioteca Ayacucho, Monte Ávila, y El Perro y la Rana -todas adscritas al Ministerio del Poder Popular para la Cultura-; luego se incorporarán insumos para las artes plásticas, artesanías, las producciones discográficas del Centro Nacional del Disco, películas distribuidas por Amazonia Films y todos los bienes culturales generados por este Despacho. Agregó que, con estas nuevas sedes, ya son tres las establecidas en Cojedes; la primera fue inaugurada el 14 de enero de este año, en El Pao, y debido a la receptividad de sus habitantes, su dotación inicial se ha ido agotando, por este motivo, el sábado 28 de abril, recibió su primera reposición de libros, películas y producciones discográficas. tema Nacional de las Culturas Populares. El escritor Eduardo Mariño destacó que el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, tiene entre sus objetivos garantizar la circulación y asegurar el acceso de todas y todos a los bienes culturales con variedad de lenguajes, en diferentes soportes y de calidad, entendiendo que este acceso es un derecho de todos los venezolanos a conocer, valorar y recrear su cultura. Para cumplir este objetivo, explicó, se está implementando este programa de las Bodegas Culturales en todo el territorio nacional, en donde se expenden los bienes culturales producidos por el Despacho de Cultura, a través de sus instituciones adscritas, a precios accesibles para el disfrute de los venezolanos. R: TODOSADENTRO Y JUAN VICENTE MAYA SALAZAR G: MPCC / COJEDES GESTIÓN p5 S E M A N A R I O C U LT U R A L MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 ÉSTE DESTACA LA ESENCIA DE LOS PUEBLOS NÉSTOR RIVERO La defensa del patrimonio es una forma de resistencia a la colonización IPC trabaja en inventario de manifestaciones para protegerlas y realizar declaratorias D esde el punto de vista de la ley que rige esta materia,en Venezuela existen dos tipos de patrimonio: uno es el Monumental, referido a todas aquellas edificaciones declaradas por la Presidencia de la República como tales y el otro es el Bien de Interés Cultural, enunciado así por el Ministerio del Poder Popular para la Cultura. Desde ese punto de vista, las manifestaciones de Patrimonio Cultural Intangibles o Inmateriales, las declara el Instituto de Patrimonio Cultural (IPC). Así lo explicó Raúl Grioni, presidente de esta institución, en conversación para Todosadentro. La parranda de San Pedro se mantiene vigente Se incorporaron REGISTRO Y DEFENSA Alesia Martínez, directora de Registro del Patrimonio Cultural, dijo que “el IPC, hasta el año 2004, venía realizando un inventario de forma muy aislada sobre el patrimonio cultural en general, donde el inmaterial había sido abordado solamente en el estado Apure y en algún momento hacia la zona de Amazonas, haciéndose una especie de registro para destacar las manufacturas que manejan los indígenas sobre sus construcciones. “A raíz del censo, se empieza un abordaje con mayor énfasis a nivel nacional sobre el patrimonio cultural inmaterial, porque se incorporaron mayores categorías en función de destacar el quehacer humano, desde los testimonios vivos de cada una de las personas o desde la creatividad, el conocimiento y el saber popular que se reflejan en cada uno de estos municipios”, agregó Martínez. Alesia Martínez - ¿Con qué fin se realiza este registro? - El IPC en estos momentos realiza el registro y el abordaje del patrimonio inmaterial enfatizando el desarrollo para estudiarlo, inventariarlo, identificarlo más a profundidad a nivel nacional. Sobre todo en los casos de aquellas manifestaciones que están siendo postuladas nacional o internacionalmente como es el caso de los Diablos Danzantes de Corpus Christi, para una declaratoria internacional por parte del Centro de la Diversidad Cultural. A nosotros, como ente rector, nos ha tocado realizar este registro, ya que nuestro fuerte es el soporte mayores categorías en función de destacar el quehacer humano, desde los testimonios vivos de cada una de las personas o desde la creatividad, el conocimiento y el saber popular” jurídico para que las manifestaciones intangibles sean declaradas patrimonio cultural. - ¿Qué es el patrimonio inmaterial? - Alesia Martínez: El patrimonio inmaterial, en términos generales, es un tema que en todos los ámbitos a nivel nacional hasta hace poco es que se ha venido destacando y reconociendo en diferentes instancias. Éste destaca la esencia misma, porque cuando hablamos él, se Raúl Grioni alude a lo que hace la gente, lo que práctica y de cierta forma lo que han venido recibiendo de sus ancestros y que hoy día todavía los identifica. - Raúl Grioni: Creo que en esta época de atropello de los países hegemónicos, la defensa de nuestro patrimonio, sobre todo el inmaterial, es una forma de resistencia a la colonización. La forma cultural hegemónica pretende imponer su cultura por encima de nuestras manifestaciones, por eso defender ese patrimonio inmaterial es fundamental. R: JOSELIN GALLARDO G: UBALDO ZABALA / CARACAS [email protected] Abel Martín J uego de símbolos que encubre grandes pasiones, bien la del amor erótico o de demarcación de amistades, expresa Antonio Machado en las máscaras de un nombre: el suyo propio. Abel Martín, al igual que Juan de Mairena, constituye recurso de técnica autoral para referirse a individualidades de su tiempo, respecto a las cuales el lector se conserva en cierta penumbra al querer develar identidad. De una parte se inscribe el enamoramiento públicamente expresado en Canciones a Guiomar, nombre que a su vez encubre el de la poetisa hispana Pilar de Valderrama, quien ha de confesar en sus memorias (1981), que recibió 240 cartas del poeta. Guiomar admitía su sentimentalidad imponiendo voto de castidad: amor platónico, cita de ausencia y modernismo que repite “el balcón tiene una dama / la dama tiene una flor”. Claro, tanto el Abel Martín de carne y hueso -el propio poeta Machado- como Guiomar, la poetisa Valderrama, eran casados y con hijos en una España conservadora. De otra parte, la existencia Abel Martín -quien funge de maestro de Juan de Mairenaqueda fijada entre los años 1840 y 1898, fungiendo de maestro de Juan Mairena, ductor este último que imparte crítica como postura de vida y que igual ataca al señorito, como a los filósofos consagrados, cuyo pedestal es prestigio de exquisiteces: certero disparo contra Ortega y Gasset, con quien rompe Machado en 1929. El recurso del seudónimo lo emplea con suprema gracia Machado en circunstancias en las cuales el lector no sabe si el bardo se burla de toda ortodoxia, o quiere introducir ironía en el reino de los cielos: “Pensando que no veía / porque Dios no le miraba, / dijo Abel cuando moría: / Se acabó lo que daba” (Epigramas de Juan de Mairena). ¿Ateo Abel Martín? ¿Existencialista Antonio Machado; agnóstico? Dice el poeta al respecto, que es hablar de sí mismo “La ideología de Abel Martín es a veces oscura...no se definen... los términos empleados”. Digno de hurgar el perfil de un grande de nuestra lengua. S E M A N A R I O C U LT U R A L MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 p6 GESTIÓN LEER A GRANEL EN MAYO DIARIOS. UNA SELECCIÓN Muchos favores recibidos han dado lugar a su preservación JUAN CARLOS CHIRINOS Monte Ávila Editores, 2005 La inteligente y libertaria pluma del Generalísimo fue materia fértil de su accionar revolucionario. Esta escritura íntima fue compilada esta vez por Juan Carlos Chirinos, doctor en Literatura de Salamanca. PIEL DE LAVA Oscar Collazos Fundación editorial El Perro y La Rana Festividad de participación y unión Durante todo el mes se realizarán en todo el país Velorios de Cruz E l Velorio de Cruz de Mayo es parte de un sincretismo que se funde con la cultura que viene de África, llegando a la costa venezolana y a la cultura católica, el cual se ha mantenido por 500 años. Esta tradición arribó a Caracas por el éxodo de personas que vinieron de Barlovento, Maracay, Carabobo, entre otros pueblos, en busca de mejorar su calidad de vida. Las mismas se fueron asentando en algunos barrios de la ciudad y, gracias a eso, hoy día la celebración se realiza en Sarría, Petare, Chacao, 23 de Enero, La Vega, Catia, Propatria, Lomas de Urdaneta, la Pastora y muchas otras localidades capitalinas. Al respecto, José Javier Sánchez, poeta y cultor de velorio de la Cruz de Mayo, específicamente del que se realiza en el barrio Las Torres en Los Mecedores, parroquia la Pastora, Distrito Capital, señaló que “el velorio tiene ya 29 años realizándose en mi comunidad de manera consecutiva. La manifestación fue fundada por el Centro Cultural las Torres, pero luego la comunidad se fue apropiando de ella, a través de distintas organizaciones. La Cruz de Mayo es una actividad que convoca a la participación”. -¿Cómo llega la Cruz de Mayo a Las Torres? - Nació como una promesa de la comunidad, cuando hubo la amenaza de desalojo, por causa del proyecto de la Cota Mil que se extendería desde San José hasta La Guaira. Por esta razón, las personas del sector, junto a otros movimientos de lucha, se organizaron contra los desalojos y como parte del imaginario cultural, ese grupo le hizo una promesa a la cruz para que no se llevara a cabo este proyecto. Seguidamente, se realizó un Velorio de Cruz y milagrosamente esa ampliación de la Cota Mil no se hizo. A raíz de eso, las personas mantuvieron la tradición. COJEDES LE CANTA Como una contribución al fomento y fortalecimiento a una de las manifestaciones culturales más emblemáticas de este mes, se realiza la programación cultural “Así le canta Cojedes a la Cruz de Mayo” en diferentes instituciones educativas, culturales, comunidades urbanas y rurales, con el apoyo del Gabinete Estadal de Cultura en la región, mediante el Sistema Nacional de las Culturas Populares. Esta amplia programación se -¿Cuál es importancia de ésta celebración? - La importancia es que cada velorio tiene su particularidad en cuanto a su preparación, además de ser una fiesta que integra a la comunidad durante dos días y le da la bienvenida a las fiestas de San Juan. La diferencia de esta actividad en la ciudad es que se hace al estilo mirandino, se utilizan las tamboras, prima cruzao y pujao. Por lo general, las décimas se recitan no se cantan como en oriente. Se le canta haciéndoles peticiones y rindiéndole honores. inició el pasado jueves tres de mayo, Día de la Exaltación de La Santa Cruz, en la Escuela Bolivariana Fundabarrios, de San Carlos. Para el 23 de mayo, se repetirá un encuentro en el punto de activación cultural permanente del municipio Ezequiel Zamora, Cancha Múltiple de Limoncito, a las seis de a tarde, con la presencia musical de los realizadores y cantores de velorios. Este venezolano nacido en París, arquitecto egresado de la UCV, presenta aquí un conjunto de relatos sólidamente construidos en los que el lector puede ser partícipe de las historias. NECRO-LÓGICA Nathalia Paolini Monte Ávila Editores Latinoamericana EN LOS PRÓCERES El programa dominical La Cultura se expresa en Los Próceres, presentará mañana seis de mayo, a las cinco de la tarde, una muestra de los cantos tradicionales para celebrar esta manifestación. Allí se exhibirá una cruz de dos metros de alto en madera, tallada por el artista Denny Nava, la cual será el símbolo que inspirará los versos para esta celebración. R: JOSELIN GALLARDO G: UBALDO ZABALA Esta joven dramaturga se ha desempeñado como actriz en teatro y cine. En este trabajo, reflexiona sobre la naturalidad de la muerte y de la vida, a través de un lenguaje ameno, no exento de humor. GESTIÓN p7 S E M A N A R I O C U LT U R A L MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 DESDE HACE UN MES SE BENEFICIAN “Gobierno cumple con Amor Mayor todas sus promesas” estado Miranda. A sus 68 años de edad continúa trabajando en compañía de su esposo con la artesanía de la tapara, el arte utilitario, folclórico y musical. Eso significa que elabora desde maracas hasta lámparas, servilleteros, azucareras, entre otras cosas. Lleva más de 20 años realizando este quehacer cultural y ha recibido premios nacionales e internacionales. Ella también percibe el beneficio de la pensión, por tanto, manifestó que “sentí una alegría cuando me busqué en el periódico y aparecí en el listado de pensionados. Este aporte económico nos motiva a seguir creando. Cada vez más se incrementa la cifra de pensionados y eso se lo debemos a este gobierno”. Pensionados continúan con su quehacer para fortalecer la cultura venezolana C ada vez más el Estado venezolano deja en evidencia, mediante el trabajo coordinado y mancomunado, que las políticas públicas en materia de seguridad social y atención integral continúan incrementándose a lo largo y ancho del territorio nacional. Esto se comprueba en hechos como las pensiones entregadas recientemente a artistas, cultores y creadores del país, por lo que desde Todosadentro buscamos conocer las impresiones de aquellos protagonistas que indudablemente se han encargado de fortalecer y mantener viva nuestra cultura, valores y creencias. JOSÉ RAFAEL RUGELES Artista plástico de 65 años de edad, vive en el estado Carabobo y lleva 30 años desempeñándose como fotógrafo. La calidad de su trabajo lo ha hecho merecedor de varios premios. Hace un mes resultó beneficiado con la pensión de vejez, por lo que señaló que “me tomó por sorpresa CARMEN RODRÍGUEZ GARCÍA Artistas de todas las disciplinas son incluidos la noticia ti i de d que salí lí pensionai do. Me parece extraordinario que se tome en cuenta a un sector que estaba allí produciendo y que antes no había sido atendido. Ahora con este Gobierno estamos siendo incluidos y reconocidos todas y todos los hacedores. Este incentivo nos ayuda mucho. A mis colegas les hago un llamado a que se inscriban y tengan paciencia que esto es una realidad. El Estado está cumpliendo con Amor Mayor todas sus promesas”. ELDA MARINA SÁNCHEZ Artista plástica de 73 años de edad, habita en el estado Aragua y ha dedicado gran parte de su vida a la pintura y a la artesanía. Con respecto al beneficio de la pensión mencionó que “yo nunca en mi vida coticé y creo que esto que me sucedió fue un milagro de Dios. Me inscribí en la misión con Amor Mayor y no esperaba salir tan pronto. Hace un mes comencé a cobrar y estoy muy agradecida con esta ayuda porque nunca nadie había hecho lo que hace Chávez, que es estar pendiente de las necesidades de su pueblo. Es el único Presidente que se ha preocupado por nosotras las mujeres. Este incentivo nos ayuda a continuar con nuestro quehacer cultural y todo lo que podamos seguir aportando lo vamos a estar haciendo”. GLORIA MARGARITA OLIVERO Esta artesana de 76 años de edad vive en el estado Aragua. Durante muchos años ha preparado deliciosos platos de comida que han degustado el paladar de muchos, como el conocido pastel de morrocoy y el arroz con coco. También solía cantar en los velorios de santos. En cuanto al beneficio señaló que se sentía “feliz y contenta de poder contar con una pensión. Primera vez en la historia de nuestro país que se nos reconoce nuestra labor. Uno de los grandes logros de la Revolución ha sido tomarnos en cuenta”. Artesana y patrimonio viviente del municipio Plaza del ESCUCHAR A GRANEL ESCUCHAR A GRANEL Kariña (2011) Material discográfico de Yadira Albornoz producido por el Cendis, que compila una serie de obras inéditas basadas todas en los ricos elementos musicales venezolanos y latinoamericanos con un tratamiento contemporáneo académico. R: MICHELL VALDEZ / CARACAS Michell Valdez / Caracas 20 Éxitos de ayer y hoy (2011) Producción discográfica de Jesús Mariño “Machuca”, que presenta la recopilación de varios años de trabajo. Su maravillosa voz envuelve a canciones emblemáticas que dentro de su repertorio habitual, por muchos años lo han caracterizado. Entre amigos (2011) Álbum discográfico del arpista venezolano Dionisio Bolívar, baluarte de nuestra tradición musical que con calidad, técnica y sentimiento ha contribuido a enriquecer el joropo mirandino que interpreta junto a cantautores de gran sabiduría. Transición (2011) Álbum discográfico de Fausto Castillo, quien combinando su formación de guitarrista clásico con sus estudios de música moderna y jazz, rescata la música popular y tradicional venezolana. SEMANARIO CULTURAL MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 p8 diálogo p9 SEMANARIO CULTURAL MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 DESDE EL AÑO 68 EN EL PROCESO CREATIVO Mi musa es esta ciudad y sus chamos José Rosario Pérez Gago es artista plástico y confiesa no tener formación académica sino un cúmulo de sabiduría producto de la vida y sus lecturas Yo creo que una de las cosas importantes que le queda a este país son sus artistas” E l taller donde labora este creador que ha puesto sus manos y su ingenio para dedicarse a elaborar juguetes de madera y esculturas, es hechura suya. Allí desarrolla talleres de formación para niñas, niños y jóvenes y, luego de un período lleno de dificultades, producto de un accidente automovílistico, ha resurgido como ave fénix y se entrega con mayor pasión a crear y enseñar. Pérez Gago nos dice que “lo más difícil en este país es ser artista”. Y, aunque señala que esa dificultad ha estado presente en todos los tiempos, considera que aún persisten las razones que la generan.“Y lo más triste es que yo trabajé con el Conac, durante casi 25 años, trabajando con niños” señala el artista. Su temporal silla de ruedas es el Rocinante que cabalga este Quijote de la plástica RESCATAR EDUCACIÓN Y CULTURA - ¿En qué año trabajó con el Conac? - A partir del año 1990. Yo fui restaurador de museo. Soy constructivista y dirigí la escuela de artes aquí (en Ciudad Bolívar). Pero, dentro de todo esto, la política barata, que no se ha acabado, que parece que sigue funcionando, que no valora a la gente sino que todo se maneja por conveniencias. Y este país necesita rescatar la parte educativa y la cultural. Creo que una de las cosas importantes que le queda a Venezuela son sus artistas. No hay un proceso que tenga que ver con la gente. Aunque uno escucha a quienes dicen que este país no tiene raíces. Pero eso yo no me lo creo porque tiene unas raíces hermosísimas en las que nos hemos alimentado, no solamente de América Latina sino de Europa… De todo lo que ha pasado por aquí. Ha sido parte de la retroalimentación que, nosotros como artistas, hemos llevado adelante. SUEÑO INDETENIBLE - ¿Con qué sueña José Rosario? - Hace años tuve un sueño… y lo sigo teniendo, porque todavía estoy vivo… - Y lo vas a seguir estando… - Claro que sí. Pero aparte de lo que te estoy diciendo, voy a tener un aparato, porque ya me paro y con ese aparato voy a caminar como un robot. Y el fisiatra me dice que más o menos en año y medio estoy botándolo y echándole bolas otra vez. Porque esto es parte de un proceso, no es una enfermedad, es un accidente. Porque no estoy enfermo. Estaba parado, vendiendo mis juguetes y me arrollaron allí. - ¿Usted mismo vendía sus propias creaciones? - Sí. Pero es porque no hay políticas para los artistas. Por más que me lo quie- “Yo soy incómodo” - ¿Para quién eres incómodo? - Eso yo se lo dejo a la vida y al universo para la interpretación. Lo único que sí te puedo decir es que no me van a vencer. - ¿Cuál es la meta? - Hacer lo que uno tiene como sueño y lo que uno tiene como proyecto e ideas. Y este no es un sueño para mí. Soy parte de una ejecución para la gente. Por supuesto, esto yo lo disfruto mucho. ran disfrazar, no hay políticas. Sacaba mi producto pa’fuera y lo vendía. Y, bueno, con eso construí todo esto que tú ves aquí (muestra su taller y parte de sus obras). Tengo mi casa, que la construí con mi trabajo. Hice un convenio con un banco -¿Dónde se formó? -El artista que viene de una escuela y es bueno, yo me quito el sombrero, porque no creo que sean las escuelas las que hacen a los artistas. El artista es, no lo pare una escuela. Yo puedo darle herramientas a los artistas, pero el proceso creativo es de él. La escuela te puede servir para la realización de tu sueño, pero el creador es el que decide. y compré este terreno. Toda la vida quise construir un centro cultural donde yo le diera alternativa, no solamente a los niños sino a la comunidad donde yo me estaba instalando. En el año 90 me instalé aquí. “El proceso creativo es exclusivamente del artista” LOCO CREATIVO Señala José Rosario Pérez que mucha gente lo calificó de loco cuando comenzó a instalar su taller en el lugar que hoy ocupa. “Esta vaina era monte, decían que lo que yo quería hacer aquí era una locura, porque el Estado destruye todo y una empresa privada destruye todo, pero… el sueño y la capacidad de un artista… es la que construye”. Indica que en su deseo por avanzar en su labor artística buscó “hacer convenio y como no me paraban nunca bola, me fui al Banco del Orinoco, que ahora se llama Corpbanca y me dio un crédito cultural que yo le pagué con obras”. También señala que a la entrada de esa institución con la que pactó está “una obra roja, en la sede que está allá en Caracas. Una obra, un anillo rojo, que se llama Guayana. Hay un trabajo de Víctor Valera, otro de Cruz Diez y después viene la mía”… cuenta con aire de satisfacción - ¿Ha participado en salones, recibido algún premio? - Tengo una trayectoria, nacional… más o menos. Yo participé en todos los salones de este país. Fui premio nacional en el Salón Aragua, también en la Bienal Guayana, que todo eso desapareció. Hay todo un lío con esa vaina. Hacer un salón significa que tú tienes que montarte, no sólo en tu idea, no solamente en tu sueño, sino el sitio donde la vas a exhibir. Y, aparte de exhibirla allí, el Estado o quien la esté haciendo, si sales clasificado, bien, pero si no te barren la obra. Una vez fui a la bienal del Salón Michelena, mi obra no la aceptaron y cuando llegué ya la habían tirado y estaban haciendo una remodelación en el salón y le habían echado vaina de esa que usan pa’l emplomado. Y yo armé, por supuesto, un problema, porque yo dije: “cómo es posible que yo venga de Ciudad Bolívar, con mi camioneta, cuidando la obra, cuidándome y coño, ustedes tranquilamente, porque la obra no fue seleccionada, me la tienen ahí…”. Es lo que te digo, y no es resentimiento, porque yo sigo creyendo en este país, en mí, en tí. Y es que uno cree en sus hijos, y tú quieres y sueñas que te acompañen, pero… bueno, uno quiso ser piloto, otro quiso ser geólogo y la otra bioanalista. R Y G: MARÍA EUGENIA GUERRA E IVÁN PADILLA BRAVO / BOLÍVAR Doy lo que soy “Pienso que se debe rescatar la educación, porque lo que puede generar un equilibrio es la parte cultural y a través de la escuela. Además de que eso es lo que puede rescatar la familia venezolana. Cuando me llega un chamo aquí, a mi taller, yo le doy lo que yo soy. No le estoy preguntando: ‘¿Tú eres revolucionario?’. No, yo quiero que sea ciudadano. Es más importante que ser revolucionario. Cuando eres ciudadano, tú haces la revolución pero en evolución. Yo creo en esto. Y te está hablando un hombre de izquierda, porque a mí me persiguieron los adecos y me persiguieron los copeyanos. A mí me botaron de la escuela de artes por ñángara. ¿Por qué? Porque yo fundé la galería Alejandro Otero. Esa galería la fundé vendiendo periódicos. Es que soy de una gran preocupación por la gente y las cosas que están en mi entorno. Yo quiero cambios de verdad. - ¿Como cuáles? - Yo quiero un sistema cultural distinto al que tenemos... - Pero, ¿no siente que se han dado pasos? - Se han dado pasos, pero faltan muchos más... S E M A N A R I O C U LT U R A L MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 p10 CIUDADES Y COMUNAS UNA VIDA INMORTAL DEDICADA A LA REVOLUCIÓN Tomás Borge y los poemas como fusiles REVOLUCIONARIO Y POETA El comandante del FSLN enarboló palabras y versos, para cantarle a la tierra libre de Nicaragua G abriela, la de Chile, la incansable poeta chilena, llamaba a los hombres que luchaban junto a Augusto César Sandino, por la libertad de Nicaragua, el “pequeño ejército loco de voluntad de sacrificio”. Lo decía con admiración, con afecto y tal vez con una pizca de picardía... Precisamente en esos años nació otro de los poetas, que integraron aunque tiempo después ese batallón de quijotes que llevó el nombre de Sandino entre banderas rojinegras. Tomás Borge Martínez enarboló palabras y versos, para cantarle a la tierra libre de Nicaragua. Él nació en Matagalpa el 13 de agosto de 1930 y falleció el 30 de abril de 2012, en Managua. Era el último de los fundadores del Frente Sandinista de Liberación Nacional que continuaba con vida al lado de su pueblo, y ahora se suma a los imprescindibles que sueñan para siempre en los recuerdos de sus gentes. RESISTENCIA Y REVOLUCIÓN Desde muy joven se sumó a la lucha revolucionaria y antiimperialista. Realizó estudios en la Escuela de Derecho de la Universidad Nacional Autónoma de Nicaragua, durante los años en los que su país era gobernado por el dictador Anastasio Somoza, que en septiembre de 1956 murió en un atentado a manos del joven poeta opositor Rigoberto López Pérez. A Somoza le sucedió en la presidencia (1956 a 1963) su hijo mayor, Luis Somoza Debayle. Junto a otros jóvenes, Tomás Borge participó en esta lucha, y fue detenido tras la represión que fue desatada después del atentado y la muerte de quien fundó la llamada“dinastía sangrienta”. Encarce- lado y condenado a nueve años de prisión, permaneció tres años en presidio. Se exilió luego en Honduras y desde allí se trasladó a El Salvador y a Costa Rica. De vuelta a su patria, junto a Carlos Fonseca Amador, Santos López, Germán Pomares Ordóñez, Silvio Mayorga, Francisco Buitrago, Jorge Navarro y José Benito Escobar, fundó en 1961, el Frente Sandinista de Liberación Nacional (FSLN), organización política que agrupó a todas las fuerzas que luchaban contra la dictadura. El movimiento de liberación que empezó con un puñado de jóvenes, una década después ya contaba con el apoyo de las bases campesinas y estudiantiles, fue así que el FSLN se convirtió pronto en el principal baluarte contra la dictadura somocista. Tomás Borge participó a lo largo de los años de resisten- El papel del escritor dentro de la revolución, en primer lugar es escribir bien. Y en segundo lugar, escribir para el pueblo. Y en tercer lugar, recoger la enorme riqueza de la lucha popular... cia en diferentes acciones armadas. El 19 de julio de 1979 fue derrotado finalmente el régimen de la dinastía de Somoza. Y Tomás Borge fue uno de los nueve Comandantes de la triunfante Revolución. Durante los diez años del gobierno revolucionario sandinista, se desempeñó como Ministro del Interior. A lo largo de su vida mantuvo siempre su coherencia ideológica y el compromiso de lucha. “Me siento orgulloso de seguir siendo sandinista, de seguir siendo fiel a la bandera rojinegra de nuestro partido, de seguir siendo fiel a nuestra organización revolucionaria; y morir orgulloso de tener la frente levantada, y no haber sido desleal con mis principios, ni desleal con mis amigos ni con mis compañeros, ni con mi bandera, ni con mis gritos de combate”, dijo en el 2010, durante una entrevista. Pero revolucionario como vivió, también fue poeta y ensayista. Los que lo conocieron cuentan que cada vez que se paraba sobre un escenario para defender su revolución, las palabras le fluían colmadas de emocionalidad contagiosa y siempreviva. En 1989 fue galardonado con el Premio Casa de las Américas por su obra La paciente impaciencia, un libro testimonial que tal vez sea la reivindicación del valor histórico de una generación durante un proceso histórico específico Un año después publicó La ceremonia esperada, cuyas páginas son un pronunciamiento poético en favor de los seres humanos que construyen con pasión y entrega un mundo posible. Y en 1992 salió editado Un grano de maíz, una entrevista que le fue concedida por Fidel Castro. Sus versos serán siempre una luz encendida para los amores buenos y los futuros necesarios. Tal vez por eso dijo una vez que “los poetas deben empuñar sus poemas como si fueran fusiles y los fusiles como si fueran poemas”. Y aunque la revolución fue el tiempo de su vida, también hubo espacio para la ternura, para el amoroso presagio de la vida que exige dos para prolongarse en los días. “Recomiendo tus labios / la perfecta ortografía de tus pecas. / Recomiendo tu pelo / la luz redonda de tus rodillas. / Recomiendo tus manos / la aritmética simple de tus pechos. / Recomiendo tus suspiros/ el azúcar quemado de tus ojos. / Recomiendo tu sonrisa / el fósforo de tu silencio. / Recomiendo tu paz / el sabor inevitable / tu extensa cercanía”. En esos y todos sus versos, en todas sus luchas y en su ejemplo, vivirá para siempre Tomás Borge, el comandante poeta de la revolución sandinista. R: DANIELA SAIDMAN G: IVÁN LIRA / BOLÍVAR CIUDADES Y COMUNAS p11 S E M A N A R I O C U LT U R A L MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 TRABAJADORES TAMBIÉN OSCAR ACOSTA “Más que difusores musicales somos unos críticos” Frente Nacional de Bandas Rebeldes expresó su apoyo a la LOTTT PONENCIA EN IPC 500 años de Cubagua F ernando Cervigón, doctor en Ciencias Biológicas, dictará hoy sábado a las 10:00 am, la ponencia Cubagua 500 años, en la sede del Instituto del Patrimonio Cultural (IPC),Villa Santa Inés, ubicado en la avenida principal de Caño Amarillo, metro Caño Amarillo. Cervigón ejerció en diversas instituciones venezolanas como docente, investigador y gerente. Estará acompañado en esta disertación sobre esta área patrimonial venezolana por Raúl Grioni, presidente del IPC. R: TODOSADENTRO Contra el progreso E A l son de los tambores, cuatro y guitarras los diferentes colectivos que forman parte del Frente Nacional de Bandas Rebeldes, junto a la Comisión Presidencial para el Desarme, expresaron su apoyo a la nueva Ley Orgánica del Trabajo, los trabajadores y las trabajadoras con la intención de reivindicar a los músicos y a los artistas de calle, la socialización de los espacios, y además lograr la discusión de un anteproyecto de ley que se traduzca en una mayor seguridad social que dignifique al músico. Durante el recorrido desde Plaza Venezuela hasta la plaza O`Leary, sus pancartas anunciaban: “Los músicos somos fuerza laboral productiva,“Más músicos igual menos armas”, para llevar a las comunidades canto y también un mensaje de conciliación de paz y armonía, que apueste a la transformación de la conciencia y trascienda los prejuicios, apuntó Mauricio León del colectivo La Sonora. [email protected] "Avivamos la Revolución con el fuego de nuestra música" Es el sentir de estos jóvenes que caminan con un objetivo claro, planteándose nuevos caminos de participación, con criterio de carácter político y humano, más allá de la difusión musical, cuestionando el sistema, proponiendo letras de conciencia y además aportando ideas y propuestas para una ley que proteja a los artistas que están y a los que vienen. David Meire, guitarrista de Masmegahertz, comenta:“Los logros que se han dado en el gremio de la música urbana han sido posibles porque estamos en Revolución, avivamos la Revolución con el fuego de nuestra música” El Frente Nacional de Bandas Rebeldes continuará activándose en torno a la discusión de esta propuesta para honrar el trabajo de los músicos y artistas de calle y no al capital. R Y G: MAYRÍN MORENO / CARACAS CONCURSO CIERRA EL 31 DE JUNIO Los artistas gráficos llevarán un mensaje de paz E n aras de llevar un mensaje de concientización, a través de una campaña artística cultural a favor de la vida y la paz, el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, en conjunto con el Instituto de Artes de la Imagen y el Espacio, invitan a estudiantes y profesionales de Diseño Gráfico a participar en el concurso de afiches Desarmarte. Esta convocatoria busca incentivar la propuesta de control de armas y municiones, un aspec- to esencial para alcanzar la paz no sólo en Venezuela sino en el mundo. Se debe entender que las armas deben ser usadas sólo en pro de la seguridad, defensa y desarrollo de la Nación para así garantizar el goce del derecho a la vida. ¿Cómo participar? Para inscribirse en este concurso, se debe ingresar a la página web www.iartes.gob.ve, descargar la planilla y enviarla con la cédula de identidad y el Rif (ambos digitalizados, en un archivo com- primido) al correo electrónico [email protected]. La inscripción no tiene ningún costo. Los ganadores y menciones serán elegidos por votación popular vía web. La convocatoria estará abierta hasta el 31 de junio del presente año. Quien obtenga el primer premio tendrá una compensación en metálico de Bs. 20 mil y se prevén premios especiales y menciones. R: DENNIS HERNÁNDEZ / CARACAS l sueño de la razón produce monstruos, tituló Goya uno de sus fantasmagóricos grabados, profetizando que la razón -la inteligencia, la técnica, la ciencia, la tecnologíasi no está sujeta a los principios elementales del humanismo puede convertirse en una pesadilla autodestructiva que amenaza la existencia de la vida sobre el planeta. Así, el capitalismo convirtió su inmensa capacidad productiva y tecnológica potencialmente liberadora, en un mecanismo demoníaco de esclavitud y asfixia espiritual. Tal es el planteamiento de la obra Contra el progreso del catalán Esteve Soler, escenificada recientemente en el Teatro Nacional por el grupo Escena de Caracas, bajo la dirección de Juan José Martín, producción de Karla Fermín y con las actuaciones de Betsabé Correa, Nadeschda Makagonow, Rafael Gil y Delbis Cardona. Estructurada en siete escenas con significado autónomo entre sí y duración de una hora y 10 minutos, la pieza es una vitrina de los horrores de la llamada modernidad: desde la religión como objeto de negocio, pasando por la alienación televisiva que sustituye al mundo real, para terminar con un planeta en el que los animales dominan y exterminan a los seres humanos. Un poderoso retrato de la distopía o la utopía perversa en la que puede desembocar el presente sí los poderes dominantes siguen imponiéndose. El tema no es novedoso, pero sigue teniendo gran vigencia. La producción en sus diversos aspectos (escenografía, utilería, vestuario) es bastante adecuada y supera las limitaciones económicas que imponen las condiciones actuales para la escena. El apoyo videográfico ayuda a sostener de manera habilidosa el desarrollo del espectáculo. Las actuaciones son excelentes, con buen dominio de la voz y destreza corporal. Por momentos, el espectáculo linda la monotonía, debido a un ritmo lento y algunas pausas injustificadas. No obstante, el profesionalismo y rigor del trabajo en conjunto, logran transmitir la inquietante reflexión del texto. S E M A N A R I O C U LT U R A L MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 p12 CIUDADES Y COMUNAS Alexander Torres Iriarte ENTRE DOS ONCES LLEGA LA ONCE Artistas venezolanos participan en Bienal de La Habana Prácticas artísticas e imaginarios sociales concentran a 114 artistas de 46 países L a décimo primera edición de la Bienal de Artes Plásticas de la ciudad de La Habana, que se estará celebrando en la capital cubana entre el 11 de mayo y el 11 de junio de este año, contará en esta oportunidad con la participación de las venezolanas Natalya Critchley y Blanca Hadad, además de su compatriota Luis Salazar. Según expuso el equipo encargado de la curaduría de la exposición bienal, encabezado por Rubén del Valle Lantarón, “este espacio de confrontación plástica revisará el comportamiento de las relaciones entre las producciones visuales y el imaginario social, apuntando al hecho de cómo la gente imagina su espacio social y se manifiesta a través de referentes culturales e históricos, así como a la dimensión simbólica que ellos adquieren a través del arte”. Natalya Critchley aborda los espacios urbanos LOS CRIOLLOS EN CAPITAL CUBANA Tropipunk, talismanes marginales es la propuesta de Blanca Haddad, artista que se destaca en la creación venezolana por la fuerza y expresividad en el dominio de la pintura y la palabra. Imágenes y poemas se conjugan en su obra construyendo un complejo texto a manera de altares de los imaginarios cotidianos, sociales, religiosos, sagrados y urbanos de la vida contemporánea y los sub- Luis Salazar trabaja el pop mundos marginales, con sus dificultades y contradicciones. Por su parte, Natalya Critchley ha desarrollado un importante trabajo en la construcción de modelos sociales de incorporación del espectador en espacios públicos. Esta artista realizará en la Habana una serie de talleres interactivos con los niños donde introduce los conceptos básicos de la animación para que ellos cuenten sus propias historias. Entre tanto, Luis Salazar, aborda fiera y críticamente temas como el consumismo, héroes del pop y rock n’ roll, escritores, pintores-paradigmas y cómics. Pocos artistas en Venezuela arremeten, invaden, se instalan, descomponen y recomponen los espacios con la fuerza pictórica, simbólica y lúdica con que arremete Salazar. R: TODOSADENTRO G: MPPPC-IAEM / CARACAS EL MARTES 8 DE MAYO Analizarán la fuerza de la fotografía en el hecho político F rançois Soulages, filósofo de origen francés, esteta y estudioso de la fotografía, estará disertando este venidero martes 8 de mayo, a partir de las 5:30 pm, en la sala A del piso 6 en el Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos (Celarg) acerca del papel y compromiso de la fotografía en el acontecer político y su relación con el cuerpo. Bajo el título de Poder e Identidad: Fotografía y cuerpos políticos, el conocido teó- rico de la fotografía dictará su conferencia inaugural del seminario sobre este tema que debe servir como exhorto para la reflexión acerca de estos temas de gran importancia en el manejo contemporáneo de la imagen. El seminario, dirigido a estudiantes, profesionales e investigadores del hecho fotográfico, continuará los días miércoles 9 y jueves 10 de mayo, desde las nueve de la mañana, en la sala Pedro Duim del Museo Jacobo Borges, ubicado en el Parque Alí Primera de la avenida Sucre de Catia, frente a la estación de metro Gato Negro. François Soulages es un filósofo y teórico de la fotografía de reconocimiento internacional y se desempeña como catedrático en la Universidad Paris 8 y en el Instituto Nacional de Historia del Arte (París). R: TODOSADENTRO / CARACAS [email protected] La gran batalla E l Presidente Chávez con su intuición característica, su visión política progresista y su formación militar, nos convida a la batalla por la patria que ha de librarse el próximo 7 de octubre. El término batalla, si bien denota el combate de un ejército contra otro, ora por el agua, ora por la tierra, y que puede suscitar un mal entendido en las mentes belicistas, es una acertada metáfora de la lucha entre dos modelos antagónicos. La palabra batalla en sí implica una contienda no sólo en el campo de la artillería, infantería o cabellería, sino en las sinuosos áreas de la ideología y la moral. Ejemplo de una batalla imborrable en la memoria colectiva que galvanizó el éxito del ejército independentista sobre el realista es la de Carabobo, escenificada en la sabana central de Venezuela el 24 de junio de 1821. Los que nos toca este próximo 7 de octubre es hacer lo propio, vencer a los enemigos del pueblo con el voto de ese mismo pueblo. En la Batalla de Carabobo, se midieron por un lado, el ejército realista liderado por el mariscal de campo Miguel de la Torre; los 6.000 hombres realistas estarían dirigidos además por los tenientes coroneles Andrés Riesco, Francisco Tomás Morales, entre otros. Por el otro, el ejército patriota estaba encabezado por el general en jefe Simón Bolívar con sus 6.500 efectivos, junto al coronel Ambrosio Plaza y los generales Manuel Cedeño y José Antonio Páez, respectivamente. Allí se resume las lides de los contrarios, entre la opción de ser colonia o ser soberanos. Capriles representa lo antinacional, con Chávez tendremos patria. Hostigado por el pertinaz ataque de los republicanos en la sabana carabobeña, el bando monárquico se dispersaría huyendo hacia Puerto Cabello, dejando en el terreno la victoria definitiva para el ejército libertador. Así serán derrotados los odiantes de la mayoría en menos de 6 meses. CIUDADES Y COMUNAS p13 S E M A N A R I O C U LT U R A L MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 ESPERAN CIRCULAR MUY PRONTO Juglar y trovador se encuentran en sus versos que está lleno de principio a fin de poesía? - JCHL: Presentamos el CD en RNV en el programa de Libeslay Bermúdez y también en el programa de Efraín Valenzuela, realmente creemos que ha gustado bastante y como los programas son interactivos han llamado solicitándolo. También lo presentamos en el programa Todosadentro en radio por AN Radio, sentimos que todo va bien con este disco. Son tres volúmenes que cuentan con los textos de varios escritores de Nuestramérica L os poetas Luis Felipe Bellorín (LFB) y Juan Chávez López (JCHL) unieron poesía y voces, dando como resultado un material discográfico cargado de amor a la vida y a la mujer. Ambos, con oficios diferentes, visitaron la redacción de Todosadentro para conversar acerca de estas producciones que ya comienzan a dar frutos en el pueblo venezolano. - ¿Cómo nace la unión con Juan Chávez López? - LFB: Lo conozco como poeta hace más de veinte años y recibí en mis manos, por parte de él, un libro que se llama La Tristeza más alta. Ese libro me impactó, hice un pequeño ensayo de los textos que están allí que es un poema dedicado a su madre que se llama “La Costurera”. Como poeta y cantautor he ido trabajando a creadores que conforman la trova latinoamericana, como Pablo Milanés, Silvio Rodríguez, Noel Nicola, Nicolás Guillén y, por supuesto, nuestra cantor del pueblo Alí Primera. Como solista y valorando la poesía de mi amigo Juan Chávez - ¿Cuáles son sus expectativas con respecto a este trabajo discográfico? - JCHL: Lo seguiremos presentando. Tenemos invitaciones para Noruega y Ecuador donde daremos a conocer nuestra música. Ojalá se de esta gira porque es una muestra de poesía y música nuestra. López y Luis Felipe Bellorín, un segundo volumen donde se encuentra a Miguel Mendoza Barreto, conmigo. Y ahora surge un tercer volumen donde está el poeta Wilfredo Velásquez que está en Ciudad Bolívar que se entusiasmó muchísimo. Con él trabajamos su poesía a partir del libro Angustiario. - Estamos acostumbrados a escuchar a los trovadores de Nuestramérica, pero no a que alguien diga “a mis poemas le pusieron música”... - JCHL: Es una satisfacción muy grande porque es un reconocimiento con el que uno entiende que lo que está haciendo como poeta se está exteriorizando y el público lo está conociendo.Al final de cuentas eso es lo que uno quiere, tener un público lector y creo que en Venezuela a la gente cada vez le está gustando más la poesía. - ¿Cómo ha sido el recibimiento de la gente a este disco R: MARÍA EUGENIA GUERRA G: UBALDO ZABALA / CARACAS Chávez y Bellorín dieron luz a un nuevo trabajo discográfico López, le propuse hacer un CD en donde estuviera su poesía y todos estos que yo he estado trabajando los últimos años con piezas de mi autoría. Nos reunimos, le presentamos el proyecto verbalmente a la gente del Cendis, pero ellos están muy saturados de trabajo y se lo llevamos a la Dirección de Cultura del estado Monagas. El proyecto gustó tanto que incorporamos a Miguel Mendoza Barreto. - ¿Tiene otras personas en la agrupación? - LFB: Con dos amigos, Rafael Gómez y Alberto Espinoza, conformamos un grupo. En estos discos se recoge el tema del amor, según el punto de vista del trovador. - Entonces, ¿cuántos volúmenes son? - LFB: Surgió un primer volumen que es Juan Chávez DIVERSIDADPOPULAR Alianza Sexo-Género Diversa Revolucionaria (ASGDRe) ¡Mayo obrero y antipatriarcal! P rimero de mayo, combativo, popular y diverso; de exigencias, reivindicaciones y luchas ganadas; de lágrimas, firma y Justicia Social, puño y letra del Comandante; de reencuentros, banderas hermanas, logros colectivos. Atravesamos Caracas, puntos cardinales desmantelados, ¿chavistas en Altamira y Chacao? ¿Por qué no? Extinguido el tabú. Inmersa en la marea, surge una consigna producto de las miradas indiscretas: ¡La gente se pregunta, y esos quiénes son, somos los maricos de la Revolución! Sonrisas, algún chiste y lo más importante, el reconocimiento político a la sexo género diversidad entre la clase obrera. A la Revolución estamos llamad@s sin excepción. Histórica marcha del día de las y los trabajadores, una de las pocas en el mundo, quizás la única que no terminó a causa de la represión policial. Que nos falta mucho por avanzar, sin duda, pero las victorias las vamos ocupando, de a poco, para hacerlas sostenibles. Incremento de 26 semanas en el permiso pre y post natal, inamovilidad para papá y mamá por dos años, garantizada la lactancia materna dentro o fuera del espacio laboral, reducción de la jornada diurna semanal de 44 a 40 horas, indemnización doble por despidos injustificados, reducción del período de prueba de tres meses a un mes, mujeres con hijos que padezcan alguna discapacidad tendrán inamovilidad permanente, son unas de las tantas reivindicaciones que, lamentablemente para el majunchis- mo, sí discutimos en las calles, consejos comunales, espacios organizativos, educativos y laborales. ¿Qué pasó con la marcha opositora? Nadie habla de ella, no sabemos si realmente sucedió o si fue sólo un rumor, poco importó, nos concentramos en demostrar valentía revolucionaria, dar el ejemplo consciente de compromiso con nuestra clase, decretados y decretadas a gritarle al mundo: ¡En el trabajo, soy radical por no calarme la conducta patriarcal! S E M A N A R I O C U LT U R A L MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 p14 lapoesía de la ciudad T R A B A J O D E R: GILBERTO RODRÍGUEZ G. ARQUITECTO. PROFESOR UCV. E Q U I P O Lo que le importa a Virginia La ciudad inocente THELMA NAVA* I H emos dedicado siempre un espacio para comentar sobre la responsabilidad de las universidades en la solución de los problemas de nuestra ciudad, y hemos siempre señalado, que esta no se debe limitar a la formación de técnicos para acometer tareas eficientemente, tal como ocurre hoy, sino más bien, a estimular la formación de profesionales críticos, intelectuales que se conviertan en brújulas de esa sociedad, en fuerte proceso de cambio. Y además, decimos también, que la única manera de formar a un arquitecto sensible a los problemas de esa sociedad, es, haciéndolo en sus calles, en contacto directo con su realidad; no basta con mirar la ciudad hermosa allá a lo lejos, a través de las maravillosas ventanas de sus salones de clases. Dicho de otro modo, para formar un verdadero profesional, en necesario salir de la comodidad de las aulas, y entrar en contacto con la realidad. Esa es también una lección que nos deja el trabajar en la calle, directamente con la gente y sus problemas más concretos. Por esto es que deseo compartir con el lector, un par de fotografías (de un grupo mayor) que me ha traído la Sr. Virginia, vecina que vive en una pensión de la parroquia Santa Rosalía, de la comuna Simón Bolívar, para mostrarme cómo vive. Mientras las ponía en mis manos durante una reunión llevada a cabo en mi oficina, sus palabras eran más o menos estas: “mire arquitecto, mire cómo vivimos nosotros. Mire mi casa. Dígame usted, si soy, o no soy yo, una damnificada”. ¿Cómo no impresionarse uno con estas palabras y estas imágenes, dichas en esa oficina donde nos encontrábamos reunidos? Son varias cosas las que uno conecta inmediatamente: la primera, la necesidad real de un grupo social que vive en la pobreza extrema, en pleno centro de la ciudad, que necesitan ser oidos; la segunda, el trabajo que venimos realizando desde el gobierno revolucionario, reconociendo, cuantificando, mesurando la verdadera dimensión del problema, así como evaluando las oportunidades del lugar y los recursos con que contamos para atacar frontalmente esta bochornosa realidad; y tercero, y es por donde comencé el articulo hoy, el reconocimiento de la existencia de un importante potencial residente en nuestras universidades, y que esa misma sociedad a la que se debe, necesita que sea incorporado como parte de los esfuerzos por corregir las décadas de abandono que hoy toman forma, en estas impresionantes fotografías, que ella, con toda la intención, vino a poner en las manos de este funcionario público. Ciudad antropófaga ¿por qué caminas en nosotros y te mueves como una bestia que la sombra confunde? Te desperezas en todos los habitantes que te identifican en esa cierta debilidad por el otoño, hábilmente disimulada. Nada puedes hacer cuando te derriban el último sueño y te construyen catedrales amarillas para obligarte a no pensar en un pasado al que te obstinas en aferrarte. Inocente de todo mal, desoída, muda y sorda, estatua que la tierra sepulta a medias. De todas partes llegan y te miran. Te acosan´ y tú los escuchas como una loca que nada comprende. ¿Quién se atreve a acusarte de corruptora, tú, enorme vientre de innumerables hijos que te inventan un nombre, una emoción secreta, una lágrima turbia? (...) *Poeta mexicana, nacida en 1932, su palabra llega hasta nuestras costas urbanas del alma, gracias a una excelente antología del surrealismo en la poesía de nuestra América, titulada Un nuevo continente, preparada (o, más bien, construida) por el también poeta, el brasilero Floriano Martins, y que tuvo a bien publicar Monte Ávila Editores Latinoamericana hace cuatro años. Selección de Rubén Wisotzki POESÍA DE LA CIUDAD p15 S E M A N A R I O C U LT U R A L MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 Ante la ridícula campaña de algunos medios sobre las molestias de la construcción en Caracas T R A B A J O D E E Q U I P O E sto es historia de lo cotidiano. ¿Cómo ha venido actuando el sector privado en Caracas para construir sus edificios a lo largo, por ejemplo, de los últimos cincuenta años? Simplemente los empresarios dedicados al negocio inmobiliario después de seleccionar una parcela o conjunto de parcelas y de estudiar su rentabilidad de acuerdo a la ubicación y variables urbanas, elaboran un proyecto, piden los permisos y construyen en cada caso uno o varios edificios. Así de simple. Y de esa manera han venido levantado miles de edificaciones, una a una. Con la circunstancia de que el Valle de Caracas era hasta ahora su territorio exclusivo. De ninguna manera se suponía que ninguna institución pública fuera a construir viviendas allí. Se daba por descontado que el Estado apuntaba a otras soluciones para construir sus “viviendas de interés social”, con otra manera de proceder, y en otros lugares fuera de Caracas o, en todo caso, extremadamente periféricos. Caracas, lo que se llama propiamente Caracas, se había constituido en la práctica desde hace muchos años como un territorio urbano vedado a la construcción de vivienda pública. Operaciones como las de Lídice o San Agustín, el Silencio, el 23 de Enero y, en general, los desarrollos de superbloques o, ya en los sesenta, los de Caricuao, o El Valle algo más tarde, iban quedando muy lejanas. Cada vez más lejos. Tan lejos en el tiempo, al menos, como cuatro décadas, que non pocas. Es a partir del Proceso Bolivariano y de la presidencia de Chávez cuando esta rígida situación comienza a modificarse. Nuevas ideas y acciones van surgiendo en relación a la construcción de vivienda en Caracas por parte del Estado. Al principio un poco tímidamente ocupando espacios como los de Altos de la Rinconada, los Edificios para nuestro pueblo brotan por todas partes en Caracas. ¡Esto sólo es posible en Revolución! del conjunto en las cercanías del Helicoide (no recuerdo ahora como se llama) o la iniciativa de los edificios que se fueron ubicando en la Avenida Lecuna. Pero es a partir del surgimiento de la Gran Misión Vivienda Venezuela cuando esa timidez se supera, y comienza a generalizarse masivamente aquello que era apenas un avance. Desde ese momento no sólo se seleccionan con valentía grandes terrenos para igualmente grandes desarrollos, como en el caso de Ciudad Tiuna, sino que se ubican centenares de parcelas en el medio de la ciudad para hacer lo que venía haciendo cómodamente el privado sin que nadie le protestara nunca. Pues, en efecto, cuando el privado construye, no hay periódico de la burguesía que se atreva a cuestionar ninguna de las molestias naturales relacionadas con la construcción, tales como el ruido, el uso de las maquinarias o la ubicación de las concreteras temporales. Y no se hace por la sencilla razón de que el sector privado (que tiene los medios a su servicio) no va a actuar contra sus propios intereses. Y porque, además, todos sabemos que no hay otra manera de desarrollar o renovar una ciudad. La construcción genera algunas incomodidades. Esto ha sido así en toda época, en todas las ciudades del mundo. Pero es ahora justamente, en los momentos en que el Estado comienza a poner en práctica la democratización real de las parcelas urbanas, multiplicando sus esfuerzos para saldar las deudas sociales, cuando algunos pocos medios, sobre todo impresos, intentan crear una campaña de oposición a la acción renovadora. ¡Tamaño desatino! Esa campaña, aparte de ser ridícula, está llamada a fracasar. Ni el Gobierno ni el pueblo van a consentir que les impidan construir viviendas en Caracas. Y porque además yo estoy seguro de que las tontas quejas de los medios opositores son peligrosas hasta para los intereses del propio sector privado inmobiliario. Algunos pequeños burgueses improductivos, que ya tienen su apartamento y su problema resuelto, están descubriendo ahora que el construir es incómodo e insufrible. Pero ¿Acaso a alguien se le ocurre que vamos a congelar la construcción en Caracas? Al respecto nos gustaría conocer la opinión de las distintas asociaciones empresariales relacionadas con la construcción. La opinión del pueblo ya la conozco. Su entusiasmo con las políticas de Chávez es inocultable. FARRUCO SESTO Sinfalta Semana del 5 al 11 de SÁBADO SEMANARIO CULTURAL MAYO / 2012 / SÁBADO / 5 / NO. 412 Mayo EL TURPIALITO Presentación infantil con payasos, magias, dinámicas, juegos tradicionales y cuentos tradicionales Casa de la Cultura de Pedraza La Vieja, carrera 4, esquina de la calle 5, municipio Ezequiel Zamora, Barinas 10:00 am OBRA TEATRAL: Un mal día Dirigida por Marcos Hugo Daniel Sala Doris Wells, de la Fundación Casa del Artista, bulevar Amador Bendayán, Quebrada Honda, Caracas 6:00 pm TALLER DE DIBUJO Y PINTURA Dictado por cultoras y cultores del Sistema Nacional de Culturas Populares Módulo de servicio Salado Alto, Aldea Valle Encantando, parroquia Montalbán, municipio Campo Elías, Mérida 2:00 pm DOMINGO 6 CONCIERTO A LAS MADRES A cargo de la agrupación del Instituto Nacional de Hipódromos, Anfiteatro del Museo Alejandro Otero, final avenida Intercomunal Valle-Coche, Complejo Cultural La Rinconada, Caracas 10:00 am TALLER DE TAMBOR: con la agrupación José Leonardo Chirinos Liceo Astillo, Carirubana Arriba, parroquia Carirubana, municipio Carirubana, Falcón 9:00 am TALLER INFANTIL: Cajita de Palabras Biblioteca Pública del municipio Libertador, Mérida 9:00 am MUESTRA DE DANZA TRADICIONAL Con la agrupación: Danzas Caramba Teatro Alberto de Paz y Mateos, avenida Andrés Bello con prolongación Los Manolos, Caracas 4:00 pm ADENTRO MIÉRCOLES 9 5 TALLER DE DANZA: con el Grupo Taratara Casa comunal de Pueblo Nuevo, municipio Colina, Falcón 2:00 pm TODOS EXPOSICIÓN: Imaginario Pictórico Casa de la Cultura Alí Primera, municipio Manuel Monge, Yaracuy 11:00 am TALLER: Juegos y juguetes tradicionales Dirigido a docentes Escuela Campearito, parroquia Cantauro, municipio Ribero, Sucre 2:00 pm Este sábado 5 de mayo se presentará una pícara comedia denominada Travesuras de Comediantes o como locos de Plaza, del grupo teatral Fantoches. En esta puesta en escena se utilizarán textos de reconocidos autores como: Aquiles Nazoa, Miguel Otero Silva, Tulio Febres y Diego Sadot. La cita es a las 5:00 pm, en la Plaza Armando Reverón de la Unearte. LUNES 7 PROYECCIÓN DE LA PELÍCULA Reverón, de Diego Rísquez, como parte del Mes del Artista Plástico Fundación Red de Arte, Centro Comercial Rospier, 1er piso, local 14, avenida Libertador con La Patria Yaracuy 6:00 pm TALLER DE POESÍA A cargo de José Javier Sánchez Librería del Sur Chacaito, final del Boulevar de Sabana Grande, edificio Fondo Común, planta baja, municipio Libertador, Caracas 5:00 pm TALLER DE TEATRO: Teorías básicas de actuación Lugar: Cancha techada Cuba, parroquia Campo Alegre, municipio San Rafael de Carvajal, Trujillo 2:00 pm MARTES 8 EXPOSICIÓN DE CERÁMICA, con la muestra del trabajo artístico de la ceramista Ana Fabiola Ramírez Avenida Independencia, cruce con Urdaneta, planta baja de edificio De Peppino, Sucre 2:00 pm TALLER: La Danza como expresión de un pueblo Escuela Bolivariana Francisco Briceño Araujo, parroquia Mesa de Esnujaque, municipio Urdaneta, Trujillo 9:00 am Proyección en pantalla grande de la película Comando X, dirigida por José Antonio Varela Plaza Sucre de Petare, municipio Sucre, Miranda 7:00 pm EXPO- VENTA DE LIBROS Biblioteca Pública Rómulo Gallegos, municipio Germán Roscio, Guárico 8:00 am JUEVES 10 OBRA DE TEATRO: Alboroto en la granja Escuela Bolivariana Santo Domingo, parroquia Pampanito, municipio Pampanito, Trujillo 9:30 am Entrega de reconocimientos a los artistas plásticos Museo Carmelo Fernández, complejo cultural Andrés Bello, San Felipe, Yaracuy 9.00 am CINE FORO sobre la serie Pubertad. Dirigida a niños y niñas del 6°grado Unidad Educativa Teresa de la Parra, municipio Cristóbal Rojas, Valles del Tuy, Miranda 10:00 am VIERNES 11 EXPOSICIÓN DEL ARTISTA PLÁSTICO Néstor Carrera Museo Carmelo Fernández, avenida 2 entre calles 13 y 14, San Felipe, Yaracuy 5:00 pm ACTIVIDAD CULTURAL A cargo de la agrupación Circomedia Plaza Bolívar, municipio Campo Elías, Mérida 3:00 pm EXPOSICIÓN DEL ARTISTA PLÁSTICO Néstor Carrera Museo Carmelo Fernández, Complejo Cultural Andrés Bello, San Felipe, Yaracuy 5:00 pm Envía a: [email protected] Lo que quieras informar en Cultura R: Andy Álvarez