Computer Music is Dead

Computer Music is Dead
Performance
Christian Galarreta (Perú)
Chrs. Galarreta : Futurama, México 2010 (foto : Fabian Cárdenas / Galería Interferencial)
Asumimos necesidades generadas por el progreso tecnológico y su ciega comercialización, conviviendo en relación
con fenómenos que ya aceptamos con total normalidad en nuestra vida cotidiana, a pesar de las consecuencias que
estos puedan tener sobre nuestra fisiología. Estamos reafirmando nuestra mutación como seres urbanos.
Por ejemplo: “En los últimos años hemos asistido al increíble "boom" de la telefonía móvil sumidos en la ambivalencia
de algo que empezó resultando raro, extraño y caro para terminar convirtiéndose en uno de los elementos más
cotidianos e incluso, imprescindibles para tantísima gente. La tecnología que permite el funcionamiento de tal sistema
-basada en emisiones electromagnéticas en la banda de las microondas- no resulta del todo inocua y -por lo que se
refleja de las múltiples investigaciones llevadas a cabo- una exposición prolongada a tales radiaciones llega a crear
serios trastornos cerebrales, cataratas, Alzheimer, pérdida de memoria, insomnio o intensos dolores de cabeza. Ahora
se empiezan a observar los efectos alteradores de la salud en la población expuesta a las microondas procedentes de
las antenas repetidoras de telefonía móvil, sean o no usuarios del sistema”. Los Peligros de la Telefonía Móvil – Mariano
Bueno
Reciclar desechos invisibles e inaudibles (campos magnéticos artificiales y ruidos ambientales) de entornos urbanos
para la inducción de experiencias sonoras es una re-significación que va mas allá de las connotaciones negativas o
positivas que se les adjudica. Es una muestra expresiva de nuestra autodestrucción fisiológica constante inherente a la
producción tecnológica, a la creatividad humana y al comportamiento de los fenómenos físicos. Hay una analogía entre
el fenómeno electromagnético y la condición humana compuesta de fuerzas antagónicas que se atraen y se repelen
como el imán.
Set con aparatos reciclados por Chrs. Galarreta : Laboratorio de Arte Alameda, México 2010 (foto:Sabrina Melenotte)
Performance
Piezas descompuestas de computadoras y basura electrónica, son electrificadas a fin de captar el campo magnético
que irradian, transduciendo estas radiaciones a sonido vía sensores electromagnéticos caseros, amplificando su
volumen audible sin usar Sistema Operativo, ni software alguno. Después de muchos años de dedicarse a la
programación algorítmica implementando sus propias herramientas virtuales en software y la abstracción mental que
este proceso demanda, Christian Galarreta decidió hackearse a si mismo y a su proceso de trabajo destruyendo la
computadora, matando el software, reciclando sus campos magnéticos o los desechos invisibles de nuestra sociedades
tecnificadas. De esta manera genera una experiencia sumamente física y en relación íntima con la respuesta de las
ondas en el espacio en que se desarrolla la performance. La misma que invita al oyente a moverse para generar sutiles
modulaciones en la percepción del sonido.. Mediante este proceso se realiza una performance, rica en resonancias y
corporeidad.
Chrs. Galarreta : Festival Tsonami 2009, Chile 2009 (foto : Production Tsonami)
Rider técnico
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·PA stereo, 3 vías con subwoofer, lo mas potente posible para el espacio utilizado.
·2 cables jack conectados en estéreo al mixer principal.
Total control del la amplificación en el escenaio o cerca al performer.
·Una mesa de 120 cm x 90 cm aproximadamente.
.Una lampara de mesa.
Ubicar la mesa para la performance de frente al P.A. , “de cara” y lo mas cerca posible del publico.
.Una video camera y un operador para la misma (opcional)·
.Un video proyector para conectar a la video camara (opcional)·
.Ecran o muro para proyectar(opcional)·
Reseñas de prensa sobre el release “Computer Music is Dead” (FSS 14):
“ The computer is only used as a source of electromagnetic energy captured as noise and drones, Software is not even
used until the album´s coda, which sees the Peruvian monitoring the electrical field as he performs various programming
tasks unrelated to audio processing. Bizarrely, it´s by far the most musically enjoyable of the three releases even as it
seems to question the validity of its own existence” (Keith Moliné, The Wire, December 2010)
“Registros del intermitente trabajo en vivo que Galarreta ha realizado a partir de la exploración de los campos
electromagnéticos producidos por equipos electrónicos (i.e. computadoras) durante -su adecuado o inadecuadofuncionamiento mediante transductores. Muchos de los equipos electrónicos empleados durante los performances
contenidos en estos trabajos ya se encontraban en un estado de plena decadencia, por ello, el título no es
necesariamente mera ironía. A este equipo, muerto, vuelto prácticamente chatarra, Galarreta le roba sus últimos alientos
apenas ligeramente modulando los transductores para buscar alguna frecuencia y hacerla permanecer o mínimamente
fluctuar entre sus envolventes cualidades naturales. La paulatina sobreposición de frecuencias produce una casi
corpórea conjugación tonal de variaciones sumamente mínimas en el primer corte, "No S.O.", grabado en vivo en el
MUAC de la Ciudad de México. Este tema se trata de una colosal unión de deshumanizada pasividad y feroz abrasión
electrónica, que lo mismo puede adentrar al escucha en los terrenos de un delicado ensueño cuasipastoral -como en los
ambientes con que el corte se acerca a su conclusión- que en el infierno de la recurrencia incesante -como hacia los
primeros diez minutos, donde los picos de los tonos llegan a volverse filosos y rugientes-. Meramente mediante la
modulación tonal y la eventual superposición de frecuencias se genera una composición sustancial en la cual las
frecuencias alcanzan magnitudes intimidantes, de resonancias tan profundamente plomizas que inhiben cualquier otro
sonido que pretenda interferir en el espacio. El corte que da nombre al álbum, extraído de un recital ofrecido en el natal
Perú de Galarreta, nuevamente parte del drone producido por las frecuencias extraídas de la alimentación de algún
aparato, en este caso en particular de una laptop, la cual es puesta en marcha para hacer que sus procesos de lectura
provean al tema de material. Los crujidos como de fuego repicando a lo largo de la pieza van cobrando sentido como
aleatorias secuencias y apabullantes líneas tonales, haciendo juego a la estática tonal de los zumbidos. La dinámica
adquiere un papel más sustancial que la inmanencia en este corte, gracias a los mecánicos quebrantos amplificados;
sin embargo, las fluctuaciones también parecen traer consigo una cierta precipitación. El punto final del tema es tan
abrupto que parece irreal, dejando clavadas al silencio algunas de las frecuencias más persistentes. ¿Espejismos de
acúfenos o prolongaciones del mundo de frecuencias fantasmales que habitamos? Este trabajo podría entenderse como
un cuestionamiento del espacio modernizado, de la presencia de una envolvencia electromagnética de la que
dependemos al grado de estar sumergidos en ella. Los conciertos en los cuales Galarreta exploró estos sonidos
parecían parcialmente sesiones síquicas en las cuales los cadáveres aún frescos de estos aparatos respondían con sus
espasmos a sus conjuros. Un trabajo inquietante, diferente e inusualmente musical, expresamente hecho para
reproducirse muy fuerte. (Sergio Sanchez, Ruido Horrible, Enero 2011)
" Defines a suitable digital set, amplifying the magnetic fields caused by disordered electric parts, obtained by dissecting
normal computers and using appropriate sensors for recording. The responsibility of such an enigmatic and provocative
title, "Computer Music Is Dead", is well balanced even in the second execution - which follows the same procedure - and
is run under Apodio GNU/Linux: forcibly manipulating the graphical user interfaces of software like Mozilla Firefox,
Qjackctl and Pure Data. There's an indirect reference to a form of musical otherness that computer music, is doubly
dying: as a medium reduced to mere loose parts, in the theory that "pushed" to its most radical consequences, it is
protected from any "aesthetic" and "usability" sophistication. " (Aurelio Cianciotta, Neural Magazine, December 2010)
“In the cemetery of computer hardware, Christian uses his software only to document a derive into the detritus of matter,
into the desolation of our times, into the nothingness of being. Nothing alive here and no hopes, just some sounds
without pretending to grasp you. We live between 0 and 1's in a collapsing world so it is not strange that someone tries
to find ways of documenting the death of our surroundings. No digital glamour here, just materialist realism. This record
is the beginning of the end.” (Mattin, Free Software Series, August 2011)