“NOCHE DE SAN JUAN” - portal de El Ejido

“NOCHE DE SAN JUAN” - portal de El Ejido

“NOCHE DE SAN JUAN”
Distribución: Alejandro Ruiz
[email protected]
HISTÓRICO 1981: NOCHE DE SAN JUAN
El espectáculo Noche de San Juan se estrenó el 4 de
marzo de 1981
En el Teatro Romea de Barcelona inaugurando así el Centro Dramático de la Generalitat.
Se trata de un texto colectivo de Joan Lluís Bozzo, Ricardo Arilla , Anna Briansó, Anna Rosa Cisquella,Montse
Guallar, Miquel Periel , Berti Tovias
y un cuento de Miquel Obiols,con música y canciones de
Jaume Sisa (excepto la letra de la canción de “la noche de
San Juan”, de Joan Lluís Bozzo) que surgió mediante una
serie de ejercicios de improvisación y que conformó un
espectáculo de revista con contenidos modernos de la
época.
Noche de San Juan significó un paso en profundidad en
el lenguaje del teatro musical .El tema unitario del espectáculo era la noche de solsticio de verano), en la qual
tradicionalmente , cercano al fuego,se integraban personajes de cuentos y fantasia”.
Los miembros actuales de la compañia Dagoll Dagom :
Anna Rosa Cisquella Miquel Periel y Joan Lluís Bozzo formaban parte del reparto, también con Montse Guallar,
Ricar Arilla, Berti Tovias y Anna Briansó.
El espactáculo realizó una gira por 97 poblaciones de
Cataluña,España,italia y Alemania, con 511 funciones y
asistieron una media de 320.000 espectadores.
HISTÓRICO: LA MÚSICA DE SISA
El historial profesional de Sisa arranca en el 1967 compartiendo escenario con Guillermina Motta. La discográfica “ els 4 vents”
publica su primer sencilllo “ l home dibuixat” presentado en la la
bodega Bohemia de Barcelona con el apadrinamiento del “Oh Gran
Gilbert” , una estrella de los años 20 de barcelona que sirvió de
inspiración del personaje del ” Gran Jordiet “ de Noche de San Juan.
Con su primer disco Orgia, ofreció una oleada de aire fresco en el
panorama musical de la época y una provocadora declaración de
principios.
Sisa, junto a Pau Riba , en proceso de creación de Dioptria,lideran
en ese momento el underground provocador i contracultural barcelonés y prácticamente el underground español.
Las colaboraciones de Sisa con Dagoll Dagom empiezan con el espectáculo basado en relatos de Pere Calders de la obra Antaviana,
creando la banda sonora.
Sin abandonar la desbordante creatividad marca de la casa,
Sisa apuesta con la obra “ magia del estudiante” en el 1979 por
composiciones más convensionales, que presenta con la banda de Rock Melodrama y que se plasmará en un disco llamado
Sisa&melodrama.
En el año 1981 este autor único e inclasificable colabora otra vez
con la Noche de San juan y se integra con la compañia en toda la
gira por territorio Español.
A mediados de los 80, harto de sí mismo, Sisa retira a Sisa y reaparece como Ricardo Solfa, un cantante de boleros extraño que vive
en Madrid y no sabe ni jota de catalán. En los 90, harto también de
Solfa, se presenta como “El Viajante”, un mago de la farándula capaz de adoptar todas sus personalidades pasadas y otras por venir.
Personaje singular, con una visión divertida, ingenua y profunda
del mundo, musicalmente deudor de Dylan y Renato Carosone a la
vez, en su idioma catalán crea un sonido original del que beberán
muchas generaciones posteriores, tanto del pop rock como de la
canción
MEMORIA : NOCHE DE SAN JUAN
LA NUEVA NOCHE DE SAN JUAN
Después de 29 años regresa la noche de San Juan, este
formato de revista galáctica , con sketches y canciones que
transcurren durante la noche de solsticio de verano, que
divertirá a todos los públicos.
La versión se adaptará a los nuevos tiempos, potenciando
el impacto visual y escénico, todo y que estará ambientada
en los años 60 y tendrá una estructura al genero de revista
manteniendo el toque naif de la versión de 1981.
Los duendes “follets”, el cava , “la coca “ , los macarios la música ye-ye y los marcianos volverán a llenar el teatro con la
noche más mágica del año.
TEATROS Y FORMATO
Noche de San Juan será el primer espectáculo que se presentará en el nuevo teatro Arteria Paralelo( el antiguo y
emblemático teatro español), que dará un nuevo impulso
cultural en avenida Paralelo . Gracias a la polivalencia de la
Sala Arteria que permitirá diversos formatos .
La rehabilitación de este edificio histórico aporta a la ciudad
Condal un espacio original, vital para la cultura y de grandes
oportunidades de experimentar una nueva manera de gozar
de los espectáculos en vivo.
A lo largo de la gira que se realizará por nuestro país existe
la posibilidad de que algunas funciones semanales de Noche
de San Juan se puedan ver en formato cabaret ( con mesitas
para tomar algo)integrando más el espectáculo en el formato de revista y en la celebración de las verbenas y fiestas.
IMAGEN CONCEPTO Y TRATAMIENTO DEL RETRO MUSICAL
El retro-musical con estructura de revista (sketches y números musicales), con una serie de
personajes que viviran su particular Noche de
San Juan viendo cumplidos su sueños más
cobeados.
Recuperamos los
personajes clásicos del
espectáculo: “ La Srta.
Gonzales”, “Los progres”,
“El Gran Jordiet”,”El follet
Trapella”… manteniendo espíritu divertido y
naïf.
Noche de San Juan es un canto a la fiesta,al fuego
y a la inocencia,des del respeto y admiración el
cuál significó para muchos espectadores de los 80.
ESCENOGRAFIA Y VESTUARIO:
MONTSE AMENÓS /ISIDRE PRUNÉS
ADAPTACIÓN Y DIRECCIÓN CARLES ALBEROLA
Titulado por la escuela Superior de Arte Dramático y Danza de Valencia.
Su historial profesional va relacionado con la
dirección teatral e interpretación. A partir de los
80 empieza a dirigir y a escribir obras teatrales
.Alberola ha dirigido 14 comedias y en el año 94
crea la compañia
Albena Teatro.A partir de aquí consigue el reconocimiento y éxito conjunto de la crítica y el
público.Además de obtener premios y menciones especiales de la crítica nacional.
El éxito le conduce a producir y dirigir guiones
y comedias televisivas para la televisión autonómica de Valencia, Canal9.
DIRECTOR MUSICAL: XAVI LLOSES
Xavi lloses es uno de los músicos más interesantes y prolíficos
de la escena catalana .Creador de proyectos de
música electrónica como “Fluor” o “Electrotoylets”, creador de bandas sonoras, al más puro
estilo “kusturika” o “Comelade”, y en general
un artista completo. Uno de sus proyectos más
interesantes es: Xavi Lloses y la “Escolania de la
Quadratura del Cercle”.Un grupo inclasificable
que sorprende a todo el mundo quien lo escucha por primera vez.
Autora de más de un centenar de escenografías y diseños de vestuario por teatro, cine, exposiciones y conciertos, ha estado presente en muchos de los montajes más
emblemáticos de los últimos 30 años. Junto con Isidre
Prunés fue responsable de todas las escenografías de
Dagoll Dagom desde “Antaviana “hasta “T’odio
amor meu”. Ha trabajado con la mayoría de directores
y directoras del país, y muy frecuentemente con Joan
Lluís Bozzo. Sus últimos trabajos en teatroson las escenografías del hombre, la bestia y la virtud de “Pirandello
“(TNC), “Mortadelo y Filemón” The Musical, el vestuario
de “ La Toscaza” de Sergi Belbel (TNC) y la escenografía y
el vestuario de las últimas reposiciones de Dagoll Dagom “Mar y cielo “y “El Mikado” y Aloma en el TNC, “Tres
Dramollette” de Thomas Bernhard (CAER), “Estriptis”, “Una
maleta, dos maletas, tres maletas” y “El libertino de Erich
Emmanuel Schmitt”.
Titulado Superior de Escenografía (Instituto del Teatro,
BCN) formó equipo con Montse Amenós hasta el 1995
y han vuelto a trabajar juntos en “Mar y Cielo” en la
adaptación del 2004. Trabajos recientes: “Maria Rosa”
(Alonso,TNC), “Romancero Gitano” (Pradal,TNT Toulouse),
“Tierra Baja “(Madico,TNC), V Gala Pulses Max (Bozzo) e
III Gala Pulses Max (Alberola). Ha trabajado con Dagoll
Dagom (desde “Antaviana” hasta Los Piratas) y con los
directores Marsillach, Ollé, Planella, Portaceli, Alberola
y el Triciclo. Trabajos en cine: Daniya, El niño de la luna
y Faust. Profesor en el Instituto del Teatro, y profesor
Master IED. Premios obtenidos: P. Nacional de Escenografía (1986); P. de Cine Generalitat de Cat.: mejor técnico
(1988); Goya: vestuario (1990); Max: figurinista (2000). En
preparación con Cèsar Olivar el vestuario de “Hamlet y La
tempestad”, T. Arriaga (Bilbao) y decir Ll.Pasqual.
PRODUCCIÓN EJECUTIVA: ANNA ROSA CISQUELLA
Después de estudiar 3 años en “la Escuela del Teatro
Orfeó de Sants”, en el 1974 actuó en “ Las Troianes”
(director Joan Lluís Bozzo) y el 1975 “ La semana
trágica” (decir. Lluís Pascual) mientras estudiaba la
carrera de Historia en la Universitat Autònoma de
Barcelona. El 1975 hizo, con “Los Joglars”, el espectáculo Alias Serrallonga y la serie de Televisión La Odisea. El 1977, con No hablaré en clase, se incorporó a
Dagoll Dagom como actriz y miembro del equipo de
dirección de la compañía. Tras “Glups!” 1985 dejó la
actuación para dedicarse a la dramaturgia con coordinación artístico-técnica y a la producción ejecutiva
de Dagoll Dagom. Desde 1986 es coordinadora general de 3xTR3S empresa y gestora y programadora
del Teatro Victoria y del Teatro Poliorama. También es
presidenta de CIATRE y vicepresidenta de FAETEDA.
COREOGRAFIA: Jean Emile
Graduado en “The High School of the Performing
Arts”, and “The School of American Ballet” y “The Alvin
Ailey American Dance Center”, dónde ha sido profesor
de danza. Tiene más de 25 años de experiencia como
bailarín profesional y 11 años como director de casting de montajes como Circo du Soleil, Dragone o la
producción de A New Day protagonizada por Celine
Dion . Ex-bailarín del Netherlands Dance Theater
(Holanda), la Compañía Nacional de Danza (España),
Donald Byrd (New York), Prince (USA), Notre Dame de
Pares (Las Vegas),e tc.
También fue el coreógrafo de “Osnabruck” (Germany
Opera) y Sanne Wallis de Vries Cabaret Show.
CASTING: MIQUEL PERIEL
Estudia en el Instituto del Teatro, en la Escuela de
Teatro de Sants y en el Conservatorio del Liceo.
Funda la Cía Matriz-2 y el 1975 actúa en Macbeth
(W. Layton), “Tierra baja” (J. Montanyès) y “Ismena
mía” (J. Melendres). Actúa al” Griego 76” con” El
buen samarità” (Ll.Pascual, P.Planella y F .Puigserver) y al Griego 77 (F.Rueda).
En el 1977 entra como actor-colaborador en el
Teatro Lliure con La cacatúa verde (A. Schenitzler).
El mismo año entra en Dagoll Dagom, participando como actor en todos los espectáculos de la
Cía desde “No hablaré en clase” (1977) hasta “Flor
de noche” (1992) y como ayudante de dirección
y director de Casting. Ha participado también en
el equipo de dirección,elaboración de guiones y
la dramaturgia de todos los montajes de Dagoll
Dagom. Colabora también en todas las series de
televisión de la compañía.
ACTORES-REPARTO
El espectáculo contará con 8 actores-cantantesbailarines (4 chicas y 4 chicos); unos intérpretes
jóvenes, seleccionados por un proceso exhaustivo. En este espectáculo actuarán actores
ya conocidos por otros espectáculos de Dagoll
Dagom y actores que no han actuado en ninguna ocasión. En esta versión desaparecerá la
figura del vocalista, puesto que serán los mismos
personajes los que interpretarán las canciones.
PILI CAPELLADES ANABELTOTUSAUS
NOELIA PEREZ
TXELL DURÓ
JOAN OLIVÉ
JORDI LLORDELLA
MARC PUJOL
LA MÚSICA SERÁ EN DIRECTO CON UNA FORMACIÓN DE CINCO MÚSICOS
Dirección - Piano – acordeón – casiotone: XAVI LLOSES
Saxo - Flauta – tenora – guitarra: ADRIÀ BAUZÓ
Violín – clarinete – guitarra – percussión: ÀNGELA LLINARES
Contrabajo – bajo eléctrico: JOAN MOTERA
Bateria – percusiones – Glockenspiel: MARC CLOS
JOFRE BORRÀS
EL PÚBLICO DE DAGOLL DAGOM
Al tratarse de una compañía creadora de teatro musical y popular es fácil
entender que su público abarca un amplio espectro de personas. Estamos
hablando de una audiencia que incluye familias, gente por término medio
edad y jóvenes y dónde la presencia femenina y masculina está mucho
más compensada que la resta de artes escénicas.
LA NOCHE DE SAN JUAN es un musical para todo tipo de espectadores. El
éxito que tuvo en el anterior ocasión hace prever unos buenos resultados.
En definitiva, las previsiones de explotación de esta nueva producción
serían similares a las de otros espectáculos de DAGOLL DAGOM: temporadas en las ciudades más importantes de nuestro país (Madrid, Barcelona,
Valencia,Sevilla,Bilbao.)y un año de gira por Catalunya y el resto de España
y, consecuentemente, esto suma un gran número de espectadores.
COPRODUCTORES Y COLABORADORES
FILA 7 ( del grupo Mediapro) nace en el año 1992
de la mano de su creador y
director actual, Antoni Coll,
centrándose inicialmente
en el management, programación y distribución de
espectáculos de mediano
formato.
Arteria es una red internacional de centros artísticos y
culturales distribuidos por el
Estado Español, Latinoamérica y los Estados Unidos,
con una programación basada en las artes escénicas,
musicales y audiovisuales.
Albena Producciones nace
en el 1994 de la mano de
Carles Alberola y Toni Benavent.Ente estos 15 años se
han realizado más de 2000
representaciones y se han
recibido más de una treintena de premios, por todos los
espectáculos,cortos y series
televisivas.