Untitled - El Calabozo del Amo del Calabozo

Transcripción

EDITORIAL
VOZ DE AUTORIDAD
Voz de autoridad se llamaba la columna que Alberto
Calvo tenía en la versión que publicaba el grupo Editorial
Vid de The Authority. Lamentablemente Vid sacó The
Authority hasta el número 14 quedando inconclusa la
saga Natividad del nuevo equipo creativo de Mark Millar
y Frank Quitely. La razón de porqué The Authority (y
Planetary) dejaron de ser publicadas por Vid se debieron
<<a la baja venta de ejemplares registrada en los
últimos meses y, por consecuencia, a la pérdida
económica que trajo consigo este hecho.>> Una
verdadera lástima ya que hasta el momento todavía no
he podido terminar de leer el primer arco argumental de
Millar y Quitely y si bien he conseguido bajar algunos
números de The Authority del Sharezaa esos no incluyen
los correspondientes a Natividad. Bueno, no queda más
que encargar algún compilatorio a Amazon, cuando
salga ya que sólo encontré de Planetary. Estos dos
cómics de Warren Ellis están definitivamente dentro de
mi Top 20 y fui introducido a ellos durante el 2002
gracias a Luis Saavedra quien los compraba
religiosamente en su kiosco amigo junto a la National
Geographic y una que otra revista de dudosa reputación.
Hace tiempo que tenía el deseo de escribir sobre The
Authority y Planetary, pero como de costumbre no lo
hice (de la misma forma que todavía no escribo nada
sobre Concrete, Marvels, Astro City y mis demás títulos
favoritos) pero al menos conseguí alguien para que me
reemplazara.
exxTal vez me decida a escribir sobre Planetary cuando
me llegue el compilatorio que encargué a Amazon. He
comprado algunos muy buenos libros a través de este
sistema. Los primeros fueron Science of the Superheroes
de Lois Gresh y Robert Weinberg y Science of the XMen de Link Yaco y Karen Haber, el año pasado, y
luego este año: The Doom Patrol de Arnold Drake y
Bruno Premiani; Superheroes a Modern Mithology de
Richard Reynolds, How to Read Superhero Comics and
Why de Geoff Klock; Superman on the Couch de Danny
Fingeroth y The Hero with a Thousand Faces de Joseph
Calabozo del Androide Nº 15
Septiembre
2004
Director / Editor
Sergio Alejandro Amira
Diagramación y Diseño
Portada
Salvador Larroca
Columnistas
Cristián Amira
Dorian Cano
Contacto
[email protected]
Campbell. Algunos de estos libros han sido mencionados
en uno que otro artículo, sobretodo el de Campbell, pero
no he realizado ninguna crítica o reseña específica. Otra
tarea pendiente.
exxAhora vamos con los contenidos.
exxEl Calabozo del Androide #15 trae sólo cuatro pero
potentes artículos. El primero de la sección El solipsista
ilustrado está a cargo de Dorian Cano y versa sobre el
frustrante arco argumental de Scott Lodbell. Este artículo
dio origen al segundo Solipsista a cargo de quien escribe
(no iba a dejarle toda la diversión a Dorian después de
todo).
exxLa Viñeta de selección de esta oportunidad
desenmascara a Todd McFarlane para mostrarnos la
ambiciosa e inescrupulosa sabandija traidora que es. No
CALABOZO DEL ANDROIDE
02
EDITORIAL
oculto mi desprecio hacia este tipo pero debo reconocer
que su línea de juguetes es increíble (Remigio me regaló
varias de sus figuras a excepción de Dorothy que fue la
única que conservó).
exxPor último tenemos una de mis secciones favoritas,
el Bestiario que en esta ocasión indaga sobre ese ser
mitológico japonés conocido como kappa y sirve como
excusa para mostrar el arte de Enrique Alcatena.
exxSee you in thirty.
Octubre 2004
CONTENIDOS
EDITORIAL
Voz de autoridad
por Sergio Alejandro Amira.
EL SOLIPSISTA ILUSTRADO
¿Al borde de la destrucción?
por Dorian Cano.
Eve of disappointment
VIÑETA DE SELECCIÓN
Spawn, Cerebus, Angela y los demás
BESTIARIO
El Kappa
Todos los personajes e imágenes utilizados en esta
edición son propiedad de sus respectivos dueños.
03
¿AL BORDE DE LA DESTRUCCIÓN?
Para Hugo Hiriart el problema del mal, aunque puede
formularse, no puede tener respuesta alguna. Y es que
de por sí la maldad es evidente, la percibimos y sentimos
todos, pero no podemos encontrar respuesta al por que
se da. Por qué actuamos así, inclinándonos al mal o
actuando de manera que nos pueda llevar a un perjuicio
tanto a nosotros como a quienes nos rodean ya sea las
personas más cernas o a toda una sociedad. El mal lo
podemos alterar pero no eliminar.
exxCuando el mal lo encarna una persona, reconocemos
sus actos pero siempre nos preguntamos por su móvil,
¿Lo habrá poseído el demonio icono directo del mal
o serán los actos de un loco Actúa de manera directa y
por sus acciones condenamos su maldad y le damos
cierto grado: Asesino, Ladrón, Genocida... llevados por
una idea, apetitos o pasiones desordenadas el mal se
hace presente.
exEn el caso particular de los grandes criminales o
genocidas Hiriart es claro:
exx<<.. los grandes crímenes del siglo XX, los de Hitler
y Stalin, que sobrepasan en alcance y atrocidad a los de
cualquier otro siglo, son obra de designios políticos
obsesivos u utópicos, realizados por hombres que se
crían puros, eficaces y lúcidos, cuando eran sólo
desalmados y ciegos. Y, claro, ambiciosos: todos querían
quedar bien y así, quedando bien, se hicieron criminales
(¿con qué grado de conciencia, ¿no se ve ahí
cristalinamente que el mal que perpetraban se les
ocultaba).>>
exxUn hombre, o mutante mejor dicho, a quien el mal
se le esconde frente a sus narices y que encaja
perfectamente en lo señalado por Hugo Hiriart es Erick
Magnus: Magneto. Desentrañar a este personaje en su
maldad pura es darse de topes con la polémica de que
es lo que entendemos por actos de maldad, por el
concepto puro de malo y bueno. Y sobre todo de la
perspectiva de quien ve o juzga. Para unos sus actos son
barbarie y maldad en su máxima expresión otros lo ven
como el Salvador.
exxSi bien Bataille dice que el mal para serlo en pureza,
debe ser gratuito e inmotivado, a Magneto le sobran
motivaciones e ideas para justificar sus actos.
Obsesionado por su pasado gitano, la muerte de sus
padres en los campos de concentración nazi y su sobrada
condición de mutante; y por ello odiado, reducido a una
minoría vejada, discriminada y humillada. Magneto no
encarnaría la maldad en estado puro y quedaría más en
el papel del revolucionario que lucha para que sus iguales
tengan mejores perspectivas de vida.
exxDesencadenado como el Salvador, Magneto busca
su lucha y redimir su causa, ¿La historia lo absolverá a
pesar de sus métodos Al igual que Hitler o Stalin,
Magneto cree en su causa y ser el más indicado para
llevarla a buen puerto, pues la raza mutante es pura y
lucida y debe suplantar a quienes en la historia genética
han quedado atrás. Para él no hay mutante más indicado
que el mismo.
exxA esta concepción del mal su contraparte la representa
Charles Xavier y sus X-Men, mutantes también pero
con ideas pacificas de coexistencia entre humanos y
mutantes.
exxLa imagen maniquea y el balance entre estas dos
partes es tal que el mal no existiría sin el bien y viceversa.
El balance llega a un estado estacionario y ni Magneto
ni los X-Men dan el paso decisivo para eliminar de tajo
a su adversario. Una vez más se cumple la sentencia de
Hiriart: el mal no puede tener respuesta alguna.
exxUna vez que Magneto logra tener la posición por la
cual tanto había peleado, un lugar libre y soberano donde
los mutantes puedan vivir sin los prejuicios de los
humanos normales, trata de llevar su lucha hasta sus
últimos alcances. Consigue gobernar Genosha, país
devastado por la guerra entre mutantes y homo sapiens,
gracias a las Naciones Unidas, no obstante las protestas
y el asombro de muchos. Pese a la mano de hierro de
su gobernante la guerra civil continúa en la nación
africana y no parece tener un fin inmediato. Si bien
Magneto parece cumplir con su utopía en Genosha en
04
© Leinil Francis Yu
05
el resto del mundo persiste la misma situación de rechazo
a los fenómenos. Conciente de esto, Magnus decide
poner de una vez por todas poner fin a esta situación y
declara abiertamente la guerra a los humanos.
exxMarvel Comics logra una publicación mala que
parece buena. A lo largo de más de treinta años de
historia sobre mutantes se esperaba una situación como
la planteada en Al borde de la destrucción: la guerra
abierta al fin entre humanos y mutantes. Crossover del
año 2001 compuesto por un preludio y cuatro partes
(abarca los títulos X-Men #111, #112, #113 y Uncany
X-Men #392, #393) donde sucede todo menos lo
esperado.
exxLa reportera Trish Tilby aparece en vivo desde la
nación mutante de Genosha mostrando un enorme ejército
de mutantes y mutados al mando del Amo del
Magnetismo. Heraldo del fin del mundo, la corresponsal
no le concede muchas posibilidades a la humanidad y
considera que ésta nada puede hacer para evitar el
holocausto. Las tropas en silencio esperan la orden de
su soberano listas para la pesadilla mundial. Para el
lector la tensión aumenta luego de una serie de imágenes
a cuadro donde se recuerda los recientes sucesos
sangrientos en Genosha. Iconografías de lucha, dolor,
odio y muerte; que no hace sino confirmar lo inevitable
y hasta el momento mostrar lo que aparentemente puede
ser la ficción maestra de los cómics. Con el asombro y
la indignación en el rostro los líderes mundiales y los
superhéroes no hacen sino esperar con la paciencia del
condenado. Mientras se debaten en las acciones que
deben tomar continúa el duelo por la muerte de Colossus
y de su sacrificio para que la cura del virus Legado
surtiera efecto, al borde del terror la humanidad espera
a su redentor, que quizás no aparezca nunca: Charles
Xavier es tomado prisionero de Magneto.
exxLa conclusión parece inevitable, Magneto tiene por
fin los medios para llevar a cabo lo que siempre había
buscado, la destrucción del ser humano normal y el
dominio mutante. Enemigos directos de Eric Magnus,
los X-Men no esperan consejo de la ONU y se lanzan
al rescate de su mentor. En una situación como ésta uno
esperaría que mandaran la mejor caballería, todos y cada
uno de los miembros de los X-Men y quizás hasta de
los demás grupos X. Por el contrario no se explica la
desaparición de muchos de sus miembros principales
como Storm, Rouge, Beast, Iceman... (uso nombres en
ingles, en el original, por aquello de las traducciones
raras que a cada nación llegaron) y no le queda de otra
a una desorientada Jean Grey reunir un equipo con
mutantes nuevos y organizarlos para el rescate de Xavier,
supongo los mejores y más poderosos. Supongo mal ya
que logra reunir toda una galería de perdedores, mutantes
de poca monta y personajes de temperamentos confusos
y sexualidades anormales. Desde una fanática seguidora
de Magneto, un tipo engreído y con uno de los egos más
altos y estúpidos que he visto en los cómics; un ex
miembro del grupo canadiense Alpha Flight; un chico
transparentemente patético; una hermana duplicada
exactamente en poderes de Sunfire el mutante japonés,
o mejor dicho un refrito de aquel y aparecida
repentinamente y lista para la ¿acción?; Y por último:
Alison Blaire alias Dazzler. Estos son mutantes que
conforman el disfuncional grupo que junto al viejo
canadiense Wolverine y el recién aparecido de entre los
muertos Cyclops, habrán de enfrentar a un Magneto que
exhibe de manera publica y abierta a su más temido
enemigo encadenado y humillado, su carta que le dará
la victoria definitiva. Aquí no deje de preguntarme, y
aún más, ver con desilusión como una historia que podría
convertirse en un hito al lado de sagas como Onslaugth,
Masacre Mutante y La Canción del Verdugo no era más
que otra historia sin importancia y trascendencia; y por
sobre todo aburrida e irritante.
exxEl rescate es poco creíble y un desastre. Desarrollado
en dos frentes, uno de ellos Wolverine y Cyclops intentan
por debajo de la ciudad de Genosha llegar a Magneto
e impedir lo que podría ser la tercera guerra mundial
(uno empieza a creérselo y más aún a emocionarse),
mientras que el otro decide encarar directamente a
Magneto.
exxLa parte dos de Al borde de la destrucción titulada
Un llamado a las armas, Magneto enfrenta a su gente
como todo un líder demagogo que arrastra masas con
sus discursos de guerra y dominación mundial puesto
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que tiene prisionero a Xavier y la victoria esta casi
asegurada. Este cómic nos muestra el enorme y terrible
ejército que Magnus tiene a su disposición, en estas
condiciones uno no puede dejar de sentir el temor de
la guerra genética definitiva que tanto se dejaba venir
y que ahora si parece inevitable.
exxPero la guerra no llega y en cambio se llega el
segundo grupo que intentara rescatar a Charles Xavier
y enfrentar directamente al amo del magnetismo. Resulta
hasta cómico ver a una Jean Grey liderando un equipo
tan disfuncional y no porque dude de las capacidades
de líder de la pelirroja sino porque tiene toda la confianza
de que pueden lograrlo.
exxUna vez en Genosha el Black Bird es destruido por
obra de los poderes de Magneto y los nuevos X-Men
son depositados en plena plaza de armas alrededor de
ejército genoshano y a los pies de quien puede ser quien
desate el holocausto. Magneto no duda en hacer el cliché
básico únanse a mí, o sufran el destino de todos los
traidores a la raza? La respuesta no hace falta que se
las diga ¿O sí?
exxMagneto da cuenta rápida de sus oponentes, estos,
ni aún Jean Grey representa una verdadera amenaza;
así que la batalla es rápida y hasta de risa. Dazzler sale
de escena aparentemente muerta por los poderes de
Magnus y más adelante se ve que sólo fue una treta
mental de Jean para poder liberar a Xavier, ¿qué Magneto
no se protege de los poderes mentales con su casco?
Pero antes de eso y retomando el punto de la pelea
desastrosa para los improvisados nuevos X-Men,
Magneto logra, aparentemente, derrotarlos sin dificultad
y hasta como cosa curiosa puede verse como el ex Alpha
Flight besa a uno de sus compañeros de equipo
pretextando la clásica respiración de rescate boca a boca.
Pero como suele suceder muy a menudo en Marvel las
sorpresas están la vuelta de la página y cuando Magnus
está ya cantando victoria llega Ciclops y lo derriba sin
mayor problema.
exxLa pelea que sigue se define en dos golpes de garra
y algunos rayos de concusión y de manera tan repentina
Magneto es derrotado como si fuese un niño, Xavier
liberado toda una historia tirada al cesto de basura.
xLo que sigue es el ya cansado diálogo entre Xavier y
Magneto sobre quien de los dos tiene la razón y el tipo
de Xavier perdónale la vida. Cosa que Wolverine maldice
y termina por encajarle a Magneto tres filosas garras de
adamantium ¿quizá en venganza por lo sucedido en
Atracciones Fatales?
exxLas historia aquí termina. El grupo improvisado de
mutantes se desbanda y de ellos jamás se vuelve a saber
algo. Magneto es dejado con sus seguidores, al parecer
también tiene un factor curativo por que no le pasó
nada...
exxUna historia mala que pintaba para ser grande entre
las grandes sagas de los X-Men, dos portada pésimas y
tres que pudieran salvar en una mínima parte este
sufrimiento.
exxUnos X-Men al borde de la destrucción, sí, pero
quizás de la destrucción editorial.
© 2004, Dorian Cano.
07
EVE OF DISAPPOINTMENT
de la noche a la mañana (exceptuando tal vez a Marvel
vs. DC). Así que Mr. Lodbell, la historia que usted
propone está muy bien pero me la empieza y termina
en cuatro números, ¿OK? Mire que esa superestrella
del cómic que es Grant Morrison está a punto de llegar
con su comitiva y no le podemos hacer esperar.
exxAsí es, Morrison era la gran esperanza blanca de
Marvel que lograría atraer nuevos
lectores a
los títulos-X capitalizando el éxito
de las
películas de
©
Larroca
Singer. No
olvidemos que el
escocés redactó un
manifiesto de nueve
puntos para hacerse del
trabajo donde proponía una
estrategia para <<conservar a
los lectores antiguos y, LO QUE
ES MÁS IMPORTANTE, atraer a
una nueva audiencia contemporánea.>>
(las letras capitales las agregué yo). Como
dor
lva
Sa
En el Calabozo del Androide #1 de julio del 2003, en
el artículo titulado El neo-fracaso de Claremont escribí
lo siguiente: <<tan mal le fue al viejo Chris que los
mandamases de Marvel decidieron sacarlo de los dos
X-títulos principales dándole uno propio que se llamaría
Extreme X-Men. Para suplir la precipitada ausencia de
Claremont se trajo al creador de Generation-X Scott
Lodbell para rellenar mientras llegaba la caballería al
rescate personificada en Grant Morrison y Joe Casey.
Lodbell propuso una muy interesante historia denominada
Eve of Destruction, en la que Magneto tras capturar
a Xavier le declara la guerra a toda la humanidad
desde su país Genosha. Ésta era la clase de historia
que yo estaba esperando desde hacía años, y la
lógica conclusión de un Magneto como líder de
toda una nación mutante, pero como he dicho
Lodbell sólo estaba de relleno y tuvo que solucionar
todo rápidamente para dejarle el camino libre
al escocés excéntrico>>
xxEn efecto y tal como señala Dorian, Eve of
Destruction o Al borde de la destrucción pintaba
para ser una de las sagas más grandes, no sólo
de los títulos-X, sino de todo el universo
Marvel, un acontecimiento de proporciones
épicas del cual ningún individuo con
superpoderes podría mantenerse al
margen. ¿Pero que hicieron los
jefazos de Marvel con Joe Quesada
a la cabeza?, desecharon la gran
oportunidad de convertir Eve of
Destruction en un crossover que
involucrara todos sus títulos convirtiéndolo en uno de
los más frustrantes arcos argumentales a la fecha, lo que
es mucho decir en una franquicia abundante en historias
truncadas. De acuerdo, como ya dije en el Calabozo #1
se venía Morrison y había que limpiar la casa antes
de su llegada. No había tiempo para organizar y coordinar
un crossover de las implicancias de Eve of Destruction.
Estas cosas, aunque parezca lo contrario, no se hacen
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ven a Morrison no les interesaban los viejos lectores de
treinta y tantos años cómo yo, él quería sangre nueva,
onda fans de series como Buffy la Cazavampiros,
películas como Matrix y bandas como Blink 182 o Avril
Lavigne, gente que ojalá conociera a los mutantes sólo
por las películas o por las series animadas de Fox Kids
o el Cartoon Network. Morrison incluso deseaba venderle
el cómic a las chicas que acompañando a sus novios o
hermanos menores al cine encontraron guapo a Hugh
Jackman (en serio, esta propuesta está en el tercer punto
del manifiesto).
exxY bueno, la llegada de Morrison y la decepcionante
Eve of Destruction sí lograron alejar a viejos lectores
como Pedro Angosto Muñoz y yo, pero al menos en mi
caso, no pude mantenerme lejos lo suficiente y regresé.
Lo que obtuve fue una grata sorpresa y hube de admitir
que mi rechazo a la presencia de Morrison en los títulosX había sido puro prejuicio, pese a que el escocés es
uno de mis guionistas predilectos como ya he
mencionado. Simplemente no creía que sus ideas
funcionaran con los mutantes, pero Morrison supo actuar
dentro de los estrechos marcos que estoy seguro de todas
formas le delimitó Quesada. Propuso enfoques y
argumentos novedosos y fue capaz de sacudir el status
quo de la relación Cíclope-Jean de una manera creíble.
Digo, si hay alguien en el Universo Marvel por quien
vale la pena ponerle los cuernos a Jean Grey esa es
Emma Frost.
exxDe cualquier forma sigo pensando que los jefazos
de la Casa de las Ideas se apresuraron y no le sacaron
partido a la idea propuesta por Lodbell. Nunca algo es
más decepcionante como cuando no está a la altura de
las expectativas que genera y ese es el caso de Eve of
Destruction. Veamos.
Eve of Destruction preludio.
exxTodo empieza muy bien con el X-Men #111 titulado
Preludio a la destrucción, que en portada nos muestra
a un Magneto intimidante y poderoso flotando sobre
una serie de lápidas y cruces. La historia Preludio a la
destrucción es narrada desde una pantalla de TV por la
reportera Trish Tilby (la ex de bestia), transmitiendo en
directo desde Magda Square en Genosha donde decenas
de miles de mutantes se han reunido para escuchar a su
líder. Entre ellos se cuentan los mutados nativos de
Genosha utilizados alguna vez como esclavos, y los
mutantes que han buscado asilo político en la isla.
<<Finalmente, la tan anunciada guerra entre humanos
y mutantes está a punto de comenzar y francamente
la ventaja no nos favorece>>, declara Trish. Diversos
expertos se refieren a tema durante el programa, el
Dr. Hank McCoy (o sea Bestia); Sharon Carter (directora
de S.H.I.E.L.D); la ganadora del Nóbel, Dra. Moira
MacTaggert; el Capitán América (vocero de los
Vengadores); Sabra (superagente israelí); etc.
exxEs curioso ver las pobres excusas que tanto los
Vengadores como S.H.I.E.L.D ofrecen como justificación
para no intervenir en el conflicto en ciernes hasta que
Magneto haga su primera movida. Se nota demasiado
que esta es una historia pre-11 de septiembre. En el
actual escenario los EE.UU. habrían enviado a todo su
contingente militar y superhumano a patearle el culo
preventivamente a Magneto. Pero no, los que
intervienen para detener la Tercera Guerra Mundial son
un pequeño grupo de mutantes. El mensaje parece ser:
Esto es un problema de homos superiores,
encefaloplanos, no se metan. Las cosas de mutantes se
arreglan entre mutantes.
exxLas últimas dos páginas de este preludio nos muestran
el rostro compungido de Trish Tilby en la pantalla del
televisor en medio de una sala por la que parece haber
pasado un huracán. Junto a un gran boquete de la pared
yace la silla de ruedas tecnológica de Xavier. Cómo
diría el vejete de Stan Lee: Nuff said!
exxUn excelente preámbulo sin duda, y el mejor número
de este arco argumental que sin embargo falla
rotundamente como promesa de una historia que no está
a la altura de las expectativas.
Eve of Destruction parte I
exxEl siguiente número de Eve of Destruction: The
Uncanny X-Men #392, es un re-relatar del clásico GiantSize X-Men #1. En vez de Xavier reclutando nuevos
mutantes para ir a salvar a sus alumnos tenemos a su
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es indestructible y posee superfuerza (¿no que ya hay
un mutante con estos poderes en el nuevo equipo?).
Rápidamente este personaje, que parece profitar del
éxito de Los Sopranos, noquea a los gangsters hasta que
aparece Jean Grey a reclutarlo. Paulie acepta aunque
sólo sea para ver a Jean en su ajustado y sexy uniforme.
es indestructible y posee superfuerza (¿no que ya hay
un mutante con estos poderes en el nuevo equipo?).
Rápidamente este personaje, que parece profitar del
© Salvador Larroca
pupila favorita cumpliendo similares labores pero con
el objetivo de rescatarlo a él. ¿Y a quienes recluta la
telepática y telekinética Jean Grey? Primero que nada
a la ex-acólito y actual embajadora de Genosha prisionera
en el Pentágono Johanna Cargill, a quien lava
temporalmente el cerebro. Luego está Jean Paul Beauvier
alias Northstar, ex-miembro de Alpha Flight y uno de
los pocos mutantes reconocidamente homosexuales de
los títulos-X. Bueno, estos dos tienen bastante experiencia
y poderes útiles, Cargill es invulnerable y posee
superfuerza clase 40 mientras que Northstar, además
de supervelocidad, posee capacidad de vuelo. Pero
los chavales que vienen a continuación ¡uf!
exxLa forma en que Jean rescata de las manos de
una muchedumbre furibunda al recientemente
descubierto mutante Héctor Rendoza (¿no sería
Mendoza?) parece calcada al encuentro de Xavier
con Nightcrawler y al igual que Kurt, Héctor no
puede esconder su condición de fenómeno (no
sin un inductor de imágenes al menos). El poder
del chico es, oigan bien, tener la piel transparente.
Si, ¿y eso que utilidad puede tener nos preguntamos?
Pues aparte de causar cierto desagrado muy al estilo
de la primera parte de Hellraiser al contemplar a
alguien con la musculatura al desnudo, nada.
exxA continuación nos
trasladamos a Brooklyn y
a uno de esos almacenes
que los gangsters suelen
usar como centro de
operaciones. Paulie
Provenzano ha vuelto al
barrio luego de descubrir
sus poderes mutantes en la
marina y quiere ser el jefe
de la mafia local. Los
mafiosos se burlan de él y
le disparan sólo para
descubrir que lo dicho por
Paulie era cierto, al igual
que Bruce Willis en la
película de Shyamalan, él
10
éxito de Los Sopranos, noquea a los gangsters hasta que
aparece Jean Grey a reclutarlo. Paulie acepta aunque
sólo sea para ver a Jean en su ajustado y sexy uniforme.
exxJean y Paulie conducen hasta la mansión Xavier y
justo antes de entrar aparece una versión femenina del
mutante japonés Sunfire, con el mismo traje y poderes.
Se trata de su hermana Leyu quien ha respondido al
llamado de Jean en vista que Sunfire <<no podría estar
menos interesado>> Tal y como Jean señala, no
teníamos idea que el mutante japonés tuviera una hermana
pero esto no es tan desconcertante como el hecho que
posea los mismos poderes. Cómo escribí en el artículo
Celestiales: el verdadero poder tras las mutaciones
publicado en el Calabozo del Androide #9 <<La ciencia
marveliana establece que los descendientes de una pareja
mutante siempre tendrán poderes distintos.>> Esto es,
distintos a los de sus progenitores y distintos a los de
sus hermanos. Tal es el caso de Quicksilver y la Bruja
Escarlata, hijos del Amo del Magnetismo, por ejemplo.
Cabe señalar que ahora que hicieron que Polaris fuera
también hija de Magneto la regla parece una vez más
irse al cuerno, tal y como ocurre con Syrin, la hija de
Banshee.
exxJean y la Sunfire femenina se disponen a entrar a la
mansión cuando Paulie sale despedido por la puerta
cortesía de Northstar. Sucede que Paulie como todo
buen italo-americano recio que se aprecie de tal es
homofóbico, algo que Jean Paul ciertamente no está
dispuesto a tolerar, como demuestran los puñetazos
superveloces que le propina al joven mutante. Luego de
este incidente todos entran a la mansión, Jean les explica
lo que está ocurriendo en Genosha (donde Cíclope y
Wolverine ya se han infiltrado) y la desesperada operación
de rescate que están a punto de intentar. Ero antes de
partir llaman a la puerta, ¿Quién podrá ser? Pues no otra
que Alison Blaire mejor conocida como Dazzler, la
mutante con la habilidad de convertir el sonido en fuegos
artificiales.
Eve of Destruction parte II
exxEve of Destruction continúa en Una llamada a las
armas (X-Men #112). Magneto exhibe a un encadenado
y crucificado Xavier a sus tropas arengándolos para la
Guerra mientras que Cíclope y Wolverine (auxiliados
por Polaris) se escabullen por las alcantarillas de Genosha
en un intento por salvar a los pocos refugiados humanos
que quedan vivos limpiando una vía hasta la costa. Este
número básicamente es para demostrarnos que Cíclope
no es el mismo luego de su fusión a lo Dragonball-Z
con Apocalipsis y que Logan pese a todo le respeta. Por
toda oposición los dos X-Men encuentran a Blob y
Random (a quienes Cíclope pone fuera de combate en
una anticlimática escena) y a un grupo de humanos
armados hasta los dientes, la Homo Sapiens Liberation
Army, que no desean que los refugiados lleguen a las
costas genoshanas ya que <<nos pondrían en peligro de
ser capturados.>> Cíclope destruye sus armas con uno
solo de sus rayos ópticos, los cuales ahora puede dirigir
otorgándoles la dirección que desee.
Eve of Destruction parte III
exxComo corderos al matadero (The Uncanny X-Men
#393) se inicia con un flashback a cuando Magneto
estaba catatónico en su base satelital Avalon tras la saga
Atracciones Fatales, siendo alimentado con una cuchara
por Coloso. El recuerdo está siendo comentado por
Magnus al cautivo Xavier, a quien le reprocha mantener
vivo un sueño imposible de coexistencia pacífica entre
homo superior y homo sapiens. <<De muchas formas
nuestro joven amigo ruso logró mucho más en la muerte
que todo lo que nosotros en nuestras vidas>>, asegura
Magneto refiriéndose al sacrificio de Peter que posibilitó
la cura definitiva del virus del Legado y que además
proveyó al Amo del Magnetismo, de la noche a la
mañana, de un poderoso ejercito (la mayor parte de los
enfermos del virus estaba entre la población mutada de
Genosha). Mientras tanto Jean y su improvisado grupo
de X-Men vuelan en jet a la nación mutante y aprendemos
que el Mojoverso ha sido destruido por las versiones
bebés de los villanos de la Era de Apocalipsis, los que,
en palabras de Leyu: <<serían adorables si no fueran
tan malvados.>> Se supone que estos pequeñajos mataron
a Longshot, el marido de Dazzler a quien parece se le
terminó la suerte. Es por ello que Alison había acudido
11
a la mansión-X, no para enlistarse en el nuevo equipo
de Jean y su misión de rescatar a Xavier sino para que
los X-Men le ayudaran a buscar a Longshot. Todos
prometen auxiliar a Alison una vez concluida la misión
cuando el jet comienza a despedazarse y los X-Men
caen justo en medio de Magda Square a los pies de
Magneto. Logan y Cíclope que en ese momento terminan
de evacuar a los refugiados se percatan de la situación
y corren a Magda Square. Dazzler intenta eliminar a
Magneto utilizando el ruido de la muchedumbre para
crear una de sus ráfagas energéticas pero el Amo del
Magnetismo la reduce a polvo.
Eve of Destruction parte IV
exxEn la conclusión a esta historia denominada
prosaicamente Conclusión (X-Men #113) los reclutas
de Jean combaten contra el Amo del Magnetismo que
ha decidido enfrentarlos mano a mano tal cual haría
todo megalómano que se respete. Aprendemos entonces
en palabras de Jean que <<una de las ventajas de un
equipo de X-Men virgen es que puede sorprender
incluso a un viejo caballo de batalla como Magneto.>>
Magneto intenta despedazar a Paulie Provenzano
manipulando el hierro de su sangre solo para descubrir
que su invulnerabilidad lo protege incluso de ese truquito.
A continuación Northstar le cae a Magneto encima
golpeándolo desde muchos ángulos distintos gracias a
su supervelocidad pero Magnus envía a Paulie fuera de
la atmósfera y Jean Paul se apresura en ir a buscarlo
antes que muera de asfixia (este mismo truco fue
intentado en un rival, pero con éxito, por la Engineer de
The Authority.)
exx<<Tres derrotas en lamisca cantidad de minutos>>,
se jacta Magneto ante Jean. Pero Johanna Cargill, la
última persona que Magneto esperaría que le traicionara
lo golpea por la espalda. Magnus la detiene atándola
con trozos de metal y se concentra en Jean, a quien
responsabiliza del lavado de cerebro psiónico de Cargill.
A continuación ataca Leyu Yoshida en otro impresionante
despliegue de poder sin efecto alguno. Magnus la
encapsula en fragmentos metálicos y sólo quedan Jean
y Héctor Rendoza, bautizado para la misión como Wraith.
© Salvador Larroca
12
Magneto inmoviliza al chico tomándolo por la cabeza
y preguntándole si tiene algún poder mutante fuera de
su apariencia grotesca. Y Héctor claro que lo tenía ya
que era capaz de extender el efecto de invisibilidad de
su piel a otros. El Amo del Magnetismo queda
momentáneamente desorientado justo para recibir un
rayo óptico de Cíclope en el tórax. Ambos luchan, Scott
es derrotado y es el turno de Wolverine a quien Magneto
intenta arrancar una vez más el adamantium, sólo que
nada ocurre ya que Xavier ha sido liberado y
aparentemente está manipulando la mente de su viejo
amigo y adversario. Sucede que Dazzler no había muerto
(¿alguien lo creyó por un segundo?) sino que se colgó
a si misma en la cruz donde yacía Xavier y proyectó
una imagen holográfica del profe sobre si misma. A
continuación se produce el siguiente diálogo entre
Magneto y Xavier:
exxMagneto: Una vez libre, Charles, sospecho que fue
cosa fácil para ti introducirte en mi mente y evitar que
usara mis poderes. Una vez más estuviste de apuesto a
hacerme lo que nuca harías a nuestros enemigos.
exxXavier: Y una vez más te rehúsas a admitir que la
violencia y el odio nunca conducirán a la paz y la libertad
para nuestra gente. Lamento haber llegado a esto, Erik.
exxMagneto: No hay resentimientos, viejo amigo. Ambos
sabemos que este no es el fin. Lo que dije a Wolverine
es cierto. No importa cuanto tiempo intentes negarlo.
En este mundo en que vivimos, o matas o te matan. Tú
no estás dispuesto a incurrir en lo primero por lo que te
aseguras ser víctima de lo segundo.
exxWolverine, al parecer cansado de tanta cháchara,
apuñala con sus garras de adamantium en el estómago
a Magneto. <<Puede que Chuck no esté dispuesto a
hacer lo que tiene que hacerse, bub, ¡pero yo sí!>>
Sentencia Logan.
exxY así termina todo.
exxEn el epílogo a esta historia vemos a los mutantes
reclutados por Jean hacer abandono de la mansión por
la puerta ancha todos y cada uno de ellos rechazando la
invitación a quedarse formulada por Jean. Incluso Dazzler
que tan desesperadamente buscaba la ayuda de los XMen prefiere marcharse y como le contesta a Xavier,
Magneto inmoviliza al chico tomándolo por la cabeza
y preguntándole si tiene algún poder mutante fuera de
su apariencia grotesca. Y Héctor claro que lo tenía ya
que era capaz de extender el efecto de invisibilidad de
su piel a otros. El Amo del Magnetismo queda
momentáneamente desorientado justo para recibir un
rayo óptico de Cíclope en el tórax. Ambos luchan, Scott
es derrotado y es el turno de Wolverine a quien Magneto
intenta arrancar una vez más el adamantium, sólo que
nada ocurre ya que Xavier ha sido liberado y
aparentemente está manipulando la mente de su viejo
amigo y adversario. Sucede que Dazzler no había muerto
(¿alguien lo creyó por un segundo?) sino que se colgó
a si misma en la cruz donde yacía Xavier y proyectó
una imagen holográfica del profe sobre si misma. A
continuación se produce el siguiente diálogo entre
Magneto y Xavier:
exxMagneto: Una vez libre, Charles, sospecho que fue
cosa fácil para ti introducirte en mi mente y evitar que
usara mis poderes. Una vez más estuviste de apuesto a
hacerme lo que nuca harías a nuestros enemigos.
exxXavier: Y una vez más te rehúsas a admitir que la
violencia y el odio nunca conducirán a la paz y la libertad
para nuestra gente. Lamento haber llegado a esto, Erik.
exxMagneto: No hay resentimientos, viejo amigo. Ambos
sabemos que este no es el fin. Lo que dije a Wolverine
es cierto. No importa cuanto tiempo intentes negarlo.
En este mundo en que vivimos, o matas o te matan. Tú
no estás dispuesto a incurrir en lo primero por lo que te
aseguras ser víctima de lo segundo.
exxWolverine, al parecer cansado de tanta cháchara,
apuñala con sus garras de adamantium en el estómago
a Magneto. <<Puede que Chuck no esté dispuesto a
hacer lo que tiene que hacerse, bub, ¡pero yo sí!>>
Sentencia Logan.
exxY así termina todo.
exxEn el epílogo a esta historia vemos a los mutantes
reclutados por Jean hacer abandono de la mansión por
la puerta ancha todos y cada uno de ellos rechazando la
invitación a quedarse formulada por Jean. Incluso Dazzler
que tan desesperadamente buscaba la ayuda de los XMen prefiere marcharse y como le contesta a Xavier,
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dejar el asunto del Mojoverso para otra ocasión.
exx<<Yo me voy por una cerveza, ¿alguien quiere
unírseme?>>, dice Logan. Jean, Cíclope y el profesor
están de acuerdo.
Esperando la Tercera Guerra Mundial
exxEl final de Eve of Detruction no podría haber sido
más forzado aunque Lodbell se lo hubiese propuesto.
¿Cómo diantres logró Wolverine clavarle sus garras a
Magneto sin que éste se adelantara al golpe? ¿Cómo es
posible que fuera tan fácil? Recuerdo un número luego
que Genosha fuese entregado en bandeja de plata a
Magneto por la ONU, donde Wolverine entrena
incesantemente en el Danger Room simulando un
enfrentamiento con el Amo del Magnetismo. Logan ha
ejecutado el programa unas cien veces y sólo dos ha
logrado eliminar a Magneto. De seguro Wolverine nunca
se percató que bastaba tan solo con poner a Magnus a
© Salvador Larroca
14
charlar con su viejo amigo Xavier y esperar el momento
oportuno para saltarle encima.
exxOtra pregunta que surge tras este final es cómo los
chicos de Xavier, luego de herir mortalmente a Magneto,
logran salir de Genosha. Recordemos que estaban en
medio de Magda Square, rodeados de cientos de miles
de mutantes. ¡Ah! ¡Verdad que Xavier puede hacer ese
truquito de paralizar a la gente, tan bien ejemplificado
en la escena del museo en X-2! Pero, ¿para que el trabajo
de presentar tres personajes nuevos si vas a deshacerte
casi de inmediato de ellos?
exxAl insufrible Paulie Provenzano no se le vio más y
eso tal vez sea lo mejor. Tampoco volvimos a tener
noticias de Héctor Rendoza. Northstar se unió
eventualmente a los X-Men en Uncanny X-Men #417,
estando Chuck Austen y Kia Asamiya a cargo del título.
A Leyu Yoshida, la hermana de Sunfire se le vio
nuevamente en Uncanny X-Men #402 trabajando como
genetista, bióloga o algo por el estilo para Banshee y
sus X-Corps. Leyu (cuyo nombre código ahora era el
de Sunpyre) fue asesinada por Mystique en los
laboratorios del cuartel general de X-Corp en Paris
(Uncanny X-Men #404). En cuanto a Dazzler, imagino
que habrá regresado al Mojoverso a esperar que algún
guionista ingenioso sepa que hacer con ella.
exx¿Y que fue de Magneto? No murió, por supuesto.
Aunque quedó durante un tiempo en silla de ruedas y
así se quedó hasta que Cassandra Nova tuvo la idea de
borrar a Genosha del mapa con los centinelas de mayor
tamaño que se han visto hasta ahora. Pero Magneto
tampoco murió, sino que reapareció bajo el disfraz de
un mutante chino llamado Xorn que incluso llegó a
hacer clases en la Academia de Xavier y a apoderarse
y destruir medio Nueva York. Wolverine decapitó a
Magneto luego que este asesinara a Jean. Pero Magneto
no murió, sucede que ese Magneto no era Magneto. El
Magnus real estaba entre las ruinas de Genosha, aislado
del mundo mientras se preocupaba de mantener un bajo
perfil. ¿Entonces quien era el falso Magneto? Sin duda
que tiene que haber sido algo más que un simple impostor
ya que este tipo estaba convencido de ser el Amo del
Magnetismo a un nivel similar al de Joseph o el skrull
que posó como Logan durante un buen tiempo. La verdad
es que poco importa la naturaleza del falso Magneto,
puede haber sido un skrull, un metamorfo u otro clon
como Joseph, estoy seguro que Claremont discurrirá la
forma de justificar lo injustificable y si no puede hacerlo
él, lo hará algún otro.
exxY en cuanto al esperado arco argumental que enfrente
en una guerra a humanos y mutantes, tendremos que
seguir esperando.
© 2004, Sergio Alejandro Amira.
15
SPAWN, CEREBUS, ANGELA Y LOS DEMÁS
Cuando Luis Saavedra me sugirió implementar esta
sección de inmediato acudió a mi mente la splashpage
doble del Spawn #10 (febrero 1995) con Dave Sim en
el guión y Todd McFarlane en lápiz y entintado de la
historia denominada Más allá. Pese a esto, el artículo
demoró en materializarse ya que para hablar de ese par
de páginas tenía que necesariamente referirme a uno de
los más engorrosos capítulos de la historia del cómic de
superhéroes: la pugna judicial entre Neil Gaiman y Todd
McFarlane.
exxEstoy seguro que el 99% de los lectores de cómics
saben quienes son Sim, Gaiman y McFarlane y de seguro
deben estar al tanto del pleito judicial que existió entre
los dos últimos. Pero como no puede descartarse que
nuevos lectores estén ingresando al apasionante mundo
del Noveno Arte a través del Calabozo del Androide,
descubriendo recién títulos, personajes y creadores,
haremos una pequeña presentación de estos sujetos.
Who is who
exxSim, McFarlane y Gaiman son tres creadores de gran
peso en la industria del cómic norteamericano y
podríamos llenar varias páginas sobre ellos, por lo que
la versión supercondensada es ésta: Dave Sim es un
dibujante y guionista de cómics canadiense pionero en
cuanto a la auto-publicación se refiere, fundó su propia
editorial (Aardvark-Vanaheim) y su personaje más
conocido es Cerebus; Neil Gaiman es un escritor y
guionista de cómics británico y su personaje más
conocido es Sandman; Todd McFarlane es un dibujante
y guionista de origen canadiense, fundó junto a otros
artistas disidentes de Marvel Image Comics y su personaje
más conocido es Spawn. Cabe mencionar que si bien
ninguno de los tres anda corto de dinero, McFarlane es
el único que puede considerarse millonario de acuerdo
a los estándares estadounidenses, esto gracias a su
mercenaria explotación de Spawn (y de los personajes
de otros).
exxFue justamente en el título de Spawn que se gestaron
los problemas entre Gaiman y McFarlane, por lo que el
primero decidió demandar al segundo sobre los derechos
de Miracleman y tres personajes más creados para Spawn
(sobre la complicada historia de Miracleman habaremos
en más detalle otra ocasión). La demanda interpuesta
por Gaiman alegaba que McFarlane persistentemente
violó los términos del acuerdo al que ambas partes
habían llegado en 1992 y 1997 respectivamente, pero
antes de adentrarnos en detalles, demos un vistazo a los
humildes comienzo del multimillonario McFarlane
(tanto dinero tiene este tipo que en 1998 compró por 3
millones de dólares ciertas pelotas de baseball bateadas
por Mark McGwire y Sammy Sosa).
De libertario a mercenario
exxMcFarlane comenzó su carrera en la industria del
comic trabajando para Marvel y DC, dibujando títulos
como Infinity Inc., The Incredible Hulk, y The Amazing
Spider-Man (Marvel, además, le encargó en 1990 la
creación de una nueva serie de Spider-Man, que sería
todo un éxito y de la cual haría también los guiones).
Supuestamente McFarlane concibió la idea de Spawn
una década antes de presentarla al público, pero optó
por mantener al personaje en su portafolio antes de
ofrecerlo a sus empleadores y perder los derechos de su
creación. Como resultado de esto, el muy astuto de
McFarlane no creó ningún nuevo personaje mientras
trabajó para DC o Marvel.
exxEventualmente McFarlane, cansado de los tratos
abusivos de las grandes editoriales hacia los creadores
decidió (su sitio Web le otorga enteramente el crédito
de la idea) crear una compañía en la cual el artista
estuviese en total control de sus personajes.
Supuestamente Todd convenció a los artistas más
prominentes de Marvel a unirse a su loca empresa y
fue así como renunciaron simultáneamente a la Casa de
la Ideas Jim Lee, Rob Liefeld, Jim Valentino, Erik
Larsen, Marc Silvestri y Whilce Portacio. La compañía
fundada por estos siete creadores se llamó Image Comics,
16
que serviría como corporación matriz para los cómics
que cada artista crearía individualmente y de cuyas
ganancias se beneficiaría también de forma individual.
exxTécnicamente, el título Youngblood de ese maestro
de la figura humana (como irónicamente mencionara
Luis Saavedra) llamado Rob Liefeld fue el primer cómic
Image publicado. Pero fue el Spawn de McFarlane
lanzado un mes más tarde el que se convirtió en el mayor
suceso de la compañía además de convertir a McFarlane
en millonario. Spawn #1 (mayo 1992) vendió 1.7 millones
de copias, convirtiéndolo en el más grande best-seller
de los cómics independientes a la fecha.
exxLa importancia de Image dentro de la industria del
cómic norteamericano es fundamental y, como señala
Mitchell Brown: <<si bien no comenzaron el movimiento
pro-derechos de autor, establecieron un muy buen punto:
nunca más los editores podrían aprovecharse de los
artistas y dejarlos fuera del lucrativo merchandising sin
compensar económicamente sus esfuerzos.>> ¿Y que
fue lo que hizo McFarlane al ver que los dólares le
llegaban a camionadas?, aprovecharse de los artistas
(sobretodo de Gaiman pero también del trabajo de Alan
Moore et al en Miracleman) y dejarlos fuera del lucrativo
merchandising sin compensar económicamente sus
esfuerzos. La transformación de libertario a mercenario
estaba completa, pero Gaiman no le permitiría salirse
con la suya.
Gaiman vs. McFarlane
exxSegún Gaiman bajo el acuerdo de 1992, McFarlane
17
debía pagar lo derechos por el uso de los personajes de
su creación: Angela, Cogliostro y Spawn Medieval.
Cómo McFarlane no cumplió con su parte del acuerdo,
ambos renegociaron en 1997. Esta renegociación obligaba
a McFarlane a pagar a Gaiman todos los derechos
atrasados y desistir los reclamos de propiedad de
Miracleman a cambio de los derechos de Gaiman sobre
Cogliostro y Spawn Medieval (por lo visto Gaiman
deseaba quedarse con la guapísima Angela).
exxEl 4 de agosto de 1997, Gaiman recibió el dinero
que se le debía hasta esa fecha. McFarlane, además, le
entregó el film que incluía las historias de Miracleman
publicadas por Eclipse Comics.
exxDe acuerdo a Gaiman, la paga de los derechos no
continúo tras esa fecha, pero lo que realmente motivó
su ira fue el anuncio de McFarlane durante el 2001 que
Miracleman sería revivido en Hellspawn #13. Gaiman
objetó públicamente los derechos de McFarlane sobre
Miracleman, cosa que éste refutó. Estando así las cosas,
no le quedó más remedio a Gaiman que demandar a su
ex-amigo.
exxDesde Europa, Gaiman declaró que <<esta demanda
no es sobre dinero, es sobre el respeto por los derechos
de los autores y mantener las promesas.>> Gaiman,
además, anunció que todo el dinero que obtuviese sería
destinado a obras de caridad relacionadas con los cómics.
Desde ese momento McFarlane decidió mantener un
perfil bajo sobre el asunto y declinó hacer mayores
comentarios.
exxLa demanda de Gaiman a McFarlane y sus socios
corporativos contenía nueve puntos
exx1. Derogación de los derechos morales de Gaiman
como creador bajo la Convención Berne, Los Estados
Unidos, y la ley extranjera.
exx2. Infracción de los derechos de Gaiman sobre Angela.
exx3. Infracción de los derechos de Gaiman sobre
Cogliostro y Spawn Medieval.
exx4. No cumplimiento de contrato basado en la violación
de McFarlane del acuerdo de 1997.
exx5. Violación del Acto Lanham al no atribuir
correctamente el crédito por los trabajos de Gaiman y
los derivados de estos.
exx6. Fraude, basado en el entendimiento que McFarlane
negoció al acuerdo de 1997 sin la intención de cumplirlo.
exx7. Publicidad falsa al deliberadamente confundir a
los lectores atribuyendo la creación de la obra de Gaiman
a McFarlane.
exx8. No cumplimiento de promesa, referida al daño
producido a Gaiman como resultado de las promesas
efectuadas pero no cumplida por McFarlane.
exx9. Juicio declaratorio, que busca una declaración de
la corte sobre los derechos de Gaiman sobre Angela y
Miracleman, así mismo como el texto de Spawn #9 y
#26 y la miniserie de Angela, y sobre las intenciones de
McFarlane de publicar material que infrinja los derechos
de Gaiman.
exxLa cifra solicitada en retribución por Gaiman no fue
especificada sino que sería determinada durante el juicio.
La demanda fue interpuesta contra McFarlane, Todd
McFarlane Productions, TMP International, McFarlane
Worldwide e Image Comics y no incluía a Diamond,
HBO (que realizó la serie animada para adultos), New
Line Cinema (que realizó la pésima película donde lo
único rescatable era la interpretación de John Leguizamo
del Violator), ni ninguna otra compañía que hubiese
utilizado los personajes creados por Gaiman. El abogado
de Gaiman, Ken F. Levin, declaró que el escaso
entendimiento de Hollywood sobre la industria del cómic
permitió a McFarlane eliminar a Gaiman de las
negociaciones con los estudios. Levin declaró a The
Comic Journal: <<Me parece increíble que el Sr.
McFarlane pudiera conseguir realizar una película
estrenada en salas de cine y una serie animada sin tener
que demostrar evidencia que poseía los derechos de los
personajes.>>
exxA principios de este año McFarlane perdió la demanda
interpuesta por Gaiman, así mismo como la apelación.
La corte reconoció los derechos de Gaiman sobre Angela,
Cogliostro y Spawn Medieval y ordenó a McFarlane a
pagarle todo el dinero que le debía. ¿Pero que ocurrió
con Miracleman? Esta es la respuesta que el mismo Neil
Gaiman entregó en su sitio Web el 25 de febrero del
presente año:
exx<<Yo solía creer que McFarlane realmente poseía
18
algunos derechos sobre Miracleman. El así me lo dijo,
después de todo había comprado lo que quedaba de la
editorial Eclipse al declararse en bancarrota. McFarlane
también estuvo de acuerdo en hacer un trueque por esos
derechos a cambio de mis derechos sobre Cogliostro y
Spawn Medieval. Él nunca me envió ninguno de los
papeles luego del acuerdo de trueque celebrado en 1997,
me envió eso sí el film de varios números de Miracleman.
Un mes después de recibir el film, y de haberme dicho
que había transferido los derechos de Miracleman a mí,
subrepticiamente llenó una solicitud para registrar la
marca Miracleman. Un año después abandonó la solicitud
de marca (algo de lo que me enteré durante el proceso
judicial).
exxDurante el pleito legal, la única cosa que todos tenían
clara era que yo, Mark Buckingham, y Alan Moore,
somos los dueños de nuestro trabajo en Miracleman.
Nosotros somos los dueños de los derechos de nuestro
material; la bancarrota de Eclipse no afectaba nuestros
derechos.
exxTodd obviamente pensaba lo contrario y dijo en
alguna entrevista online que el poseía todos los derechos
de Miracleman y que si alguien aseguraba lo contrario
los vería en la corte. Bueno, me vio en la corte...
exxUna de las cosas que estableció el juicio fue que
Todd obviamente no poseía, contrario a lo que él
asegurara, todos los derechos de Miracleman. Hasta
donde yo tengo entendido, o como cualquiera de los
abogados trabajando con nosotros en el caso puede decir,
Todd probablemente no posee ninguna parte de
Miracleman. Ciertamente no tiene ningún derecho sobre
el trabajo existente.
exxActualmente (y al igual que en el 2001) Todd intentó
nuevamente registrar la marca Miracleman, basado en
que era una marca abandonada, a lo que nos opusimos.
exxProbablemente deba existir otro juicio para atar los
cabos sueltos de Miracleman. Al menos con 1602, hay
dinero para hacer la pelea. Y hay muchas editoriales
que desean reimprimir el trabajo que se ha hecho en
Miracleman, y el Nuevo trabajo que Mark y yo
esperamos hacer.
exxCon respecto a Angela, Cogliostro, y Spawn
Medieval, Todd y yo simplemente somos co-dueños de
los derechos, de la misma forma que lo hemos sido
desde que creé a los personajes con él en 1993. Él debe
responder financieramente por todo lo que haga con los
personajes hasta ahora y a futuro, de la misma forma
que yo debo hacerlo si licencio, por ejemplo, un
paperback de Angela, o los derechos de un cómic o
merchandise de Spaw.
exxEspero que todo esto haya servido para clarificar las
leyes sobre copyright en favor de los creadores y sea
de ayuda para proteger a autores y artistas de editores
inescrupulosos (algo con lo que el Todd McFarlane de
principios de los 1990s, que proclamó que la razón de
ser de Image era el respeto a los derechos de los creadores,
habría estado de acuerdo); que podamos volver a imprimir
de manera legítima el trabajo ya existente en Miracleman,
y que pueda terminar Miracleman: The Silver Age y
escribir el libro restante, The DarkAge; y que el CBLDF
(Comic Book Legal Defense Found) y otras caridades
relacionadas con los cómics puedan obtener algo de
dinero de toda esta estupidez.>>
Spawn #10 o la hipocresía sin límites de McFarlane
exxComo ya dijimos antes el Spawn #10 fue escrito por
Dave Sim, quien es mucho más que la etiqueta de baluarte
y precursor de los cómics independientes con la que se
le identifica comúnmente. ¿Exactamente que más? Esto
está abierto a debate como bien sugiere Michael Dean
del Comics Journal, <<con teorías que van desde lunático
misógino, a manipulador maquiavélico, a ingenioso
embaucador swiftiano o campeón de las virtudes
masculinas.>> Memorable es el Cerebus #264 donde
Sim invitó públicamente a su ex-protegido Jeff Smith
(creador de Bone) a trenzarse a golpes para arreglar sus
diferencias, lo que provocó que renunciara la última
empleada femenina de Aardvark-Vanaheim. Pero eso
es tema para otro artículo.
exxSpawn #10 podría considerarse un crossover de los
personajes emblemáticos de McFarlane y Sim, de no
ser porque en todo momento Spawn nos recuerda que
no es Spawn. Ciertamente esta es una historia fuera de
la continuidad del título, una moraleja sobre el destino
19
que corren los personajes vendidos por sus creadores.
Las páginas que ocupan nuestra atención, la 8 y la 9,
nos muestran a Spawn (no es Spawn) frente a una celda
de la cual surgen varios brazos claramente reconocibles
como pertenecientes a personajes emblemáticos tanto
de DC como Marvel. La lista incluye a Juggernaut,
Flash, La Cosa, Spider-Man, Thor, Capitán América,
Batman, Venom, Hulk, Capitán Marvel, El Joker,
Wolverine, Linterna Verde, Mujer Maravilla, Dr.
Octopuss, Coloso, Bestia, el Dr. Doom y una mano noidentificada. Frente a ellos de pie se encuentra una fila
de sujetos con bolsas en sus cabezas y sogas que atan
sus manos y cuellos. Spawn (no es Spawn) observa a
los superseres encarcelados y piensa: <<Son justos. Son
nobles. Son héroes. Campeones. Vigilantes. Vengadores.
Defensores. Hombres de acero. Mujeres del mañana.
Dioses del trueno. Cruzados. Son la justicia. Son la
nobleza. Están atrapados. Gritan. Detrás de mi los
encapuchados tiembla. Bajo sus capuchas están
llorando.>> Estos justos y nobles héroes (me pregunto
que hacen villanos como Venos y el Joker ahí) le entregan
su poder a Spawn para que los libere, pero todo es inútil.
Luego aparece <<El hijo de las estrellas, El-Que-ExistióPrimero. El que puso las bases para todos nosotros>>
y ofrece todo su inmenso poder arquetípico a Spawn
(no es Spawn). <<Su poder fluye a mí surgiendo de
todos sus miembros. Mi poder, que creía ilimitado (no
soy Spawn) no es nada comparado con éste. Mis brazos
son la Tierra, y las estrellas, y los planetas, y todas las
galaxias que existieron y existirán.>> Pese a todo el
poderío a su disposición, Spawn (no es ya saben) no
logra destruir los barrotes. Aparece entonces Cerebus
y le explica a Spawn lo que el lector ya sabe, los tipos
encarcelados son superhéroes, vendidos por sus
creadores. Cerebus y Spawn luego se dirigen a la casa
de éste último, una mansión donde le espera su hija
Cyan y a la cual pronto llegara su esposa Wanda. <<Tu
creador sigue contigo>>, dice Cerebus, <<no te vendió.
Es así de simple.>>
exxEl cómic termina con dos recuadros a mitad de
página donde se lee: <<SPAWN es marca registrada y
copyright de Todd McFarlane>> y <<CEREBUS es
marca registrada y copyright de Dave Sim.>> Todo esto
sobre una cursi tipografía donde puede leerse Forever.
exxEn efecto, McFarlane no vendió a Spawn a terceros,
algo que habría lamentado toda la vida. Como
contrapunto a esto cabe recordar lo que respondió Len
Wein a Marv Wolfman (Calabozo del Androide #2) al
ser consultado sobre cual consideraba su trabajo más
exitoso <<Bueno, financieramente hablando, tendrían
que ser Wolverine y los nuevos X-Men. Si sólo hubiese
obtenido un centavo de cada dólar que esos personajes
han generado a través de cómic, series de TV, películas,
tarjetas, libros para colorear, juguetes, shampoo, jabón,
tablas de skate, cascos de bicicleta, confites,
dispensadores Pez y Dios sabe cuantas otras cosas más,
no tendría que trabajar un sólo día más de mi vida.>>
exxA diferencia de Len Wein, Todd McFarlane obtuvo
cada centavo de las licencias de sus personajes y puede
darse el lujo de no trabajar un solo día más de su vida
si así lo desea. Sólo nos queda felicitarlo por su excelente
olfato comercial. Pero en lo que a integridad,
consecuencia y lealtad se refiere, el Sr. McFarlane sale
perdiendo. ¿Es avaricia lo que motivó su obstinado
empeño por apoderarse de las creaciones y el trabajo de
otros? ¿Que necesidad tienen de usufructuar de personajes
ajenos como Miracleman? ¿No gana suficiente ya con
Spawn? Tal vez la razón por la cual McFarlane no
inventó ningún personaje nuevo mientras estaba en DC
y Marvel es simplemente porque era incapaz de hacerlo.
Vamos, que no hay que ser muy creativo para idear un
Spawn Medieval, y ya que estamos en eso Angela y
Cogliostro tampoco son muy originales. Que McFarlane
no haya sido capaz de concebir a estos personajes por
sí solo habla muy mal de él.
exxFinalmente me pregunto: ¿qué tiene de original
Spawn después de todo? La respuesta en un próximo
artículo.
20
BESTIARIO
EL KAPPA
Aquel que se desliza fuera de las fuentes
exxEl Kappa es uno de los Suijin o Kamis del agua,
representados generalmente con forma de serpiente, pez
o anguila. ¿Y que es un kami? No es fácil definirlo, pero
desde una perspectiva occidental puede definirse como
una clase de dios panteísta, aunque también puede
traducirse como alma, espirítu o seres posicionados
superiormente. En el shintoismo existen ocho millones
de kamis. Cada roca, animal, estación del año, emoción,
cualidad, persona e incluso espíritu de los muertos tienen
un kami asociado.
exxEl kappa es también un Bakemono, término japonés
para espíritus con poderes malignos que incluyen al
tengu, el zorro y la yamanba (o yama-uba) o bruja de
la montaña. Los bakemono por lo general son malévolos,
pero en algunas ocasiones sirven como maestros de los
nrique Alca
ten
©E
a
Ya he comentado sobre mi relación con los cómics
durante el tiempo que residí en Inglaterra, y también les
he hablado de Toxic! (Calabozo del Androide #10),
publicación semanal creada por un grupo de artistas de
la 2000 AD, entre ellos Pat Mills, Kev ONeill, Simon
Bisley (del que sólo se publicó una historia), Martin
Emond y Mike McMahon. Toxic! era algo así como una
Image condensada ya que reunía los trabajos de todos
estos señores y algunos otros en un solo número. Los
personajes más destacados de Toxic! eran si duda Marshal
Law y Accident Man, pero también habían otros dignos
de atención como el Bogey Man (que desentonaba un
poco con el resto del material pero que era de lo más
gracioso), Coffin, The Driver y Makabre.
exxMakabre debutó en la Toxic! #7 (del 9 de mayo de
1991) con guión de Alan Grant y arte del argentino
Enrique Alcatena, el único creador no-británico en
participar en la muy británica Toxic!. Ese fue mi
primer encuentro con el trabajo de Alcatena, el
siguiente sería de regreso en Chile a finales de 1992,
en las páginas de la revista de cómics argentina Skorpio,
una excelente publicación en blanco y negro donde
destacaban las aventuras de Nekrodamus de Slavich
y Lalia y Dinastía maldita de Mazzitelli y Alcatena
(para más sobre Alcatena y sus impresiones de cómo
es trabajar para Marvel y DC recomiendo leer la
entrevista realizada en Comiqueando #19, disponible
en el sitio Web de Tebeosfera).
maldita estaba ambientada en el Japón feudal
y narraba las aventuras de Shomon en su intento
por recuperar sus memorias en poder de
distintos y poderosos adversarios. En la historia
titulada Los pacíficos (Skorpio #171, septiembre
1990) Shomon debe enfrentarse a Mitzuda, quien
tiene su memoria de estratega. Para ello es
aconsejado por el zorro para que busque la ayuda
de un kappa, el ser que ocupa nuestra atención en
este bestiario.
21
BESTIARIO
humanos que los hayan vencido, o bien que consideren
dignos.
exxAlgunos de los nombres dados al kappa testimonian
su importancia en el folklore japonés: tigre de agua,
aquel que se desliza fuera de las fuentes, erizo de
río, jala-culos, los nombres siguen y suman no menos
de setenta. Setenta nombres distintos para algo que ni
siquiera existe. Un buen nadador es aún llamado kappa
oyogi, el corte de pelo más común para los niños es
conocido como okappa, y la cosa más fácil del mundo
es en japonés kappa no he (pedo de kappa). Cabe
recordar también la famosa novela alegórica de
Akutagawa Ryunosuke titulada simplemente Kappa.
exxPero, ¿cómo son los kappas?, pues se supone que
similares a monos o niños pequeños. Uno de los nombres
por el cual se le denomina es justamente Kawako (niño
de río), apelativo cuyo origen puede rastrearse hasta el
Kawako-no-miya o Templo del Kawako, localizado en
el río Kawachi. De acuerdo a la leyenda una kappa
particularmente maligno fue capturado en esa zona y
obligado a firmar un documento donde juraba no atacar
a los humaos o animales del área. Incapaz de escribir,
el kappa estampó su mano con tinta en el papel, que se
conservó entre las reliquias del templo.
exxLos kappas poseen cuerpos y caparazón de tortuga,
manos palmípedas y patas de rana. Sus rostros
generalmente se asemejan al de un tigre y su piel color
verde amarillenta puede cambiar de color como las de
los camaleones. Una importante característica son sus
cabezas cóncavas con forma de plato que mantienen
llenas de agua. Si el agua es derramada el kappa pierde
su fuerza, es por esto que los japoneses dicen que la
mejor manera de derrotar a un kappa al ser retado a una
prueba de fuerza física es el de hacer una reverencia
antes de iniciar el combate: el kappa se verá obligado
a devolver la reverencia derramando el agua de su cabeza.
Como su poder proviene de dicha agua deberá sumergirse
en el río para llenar nuevamente la depresión en su
cabeza. La otra manera de evitar el ataque de un kappa
es la de arrojar un pepino, con el nombre de uno inscrito
en el agua. Como a los kappas les gusta mucho los
pepinos perdonaran la vida de quien le haya hecho el
regalo en el futuro (el sushi de pepino es denominado
hasta el día de hoy como Kappa-maki).
exxA pesar de su preferencia por los caballos un kappa
suele ahogar seres humanos para devorarles el hígado,
su comida favorita después de los pepinos. La forma en
que extraen el órgano en cuestión es particularmente
grotesca ya que lo arrancan a través del recto (a raíz de
esta costumbre el kappa comenzó a ser denominado
shirokodama o vampiro anal). La tradición cuenta sobre
un granjero que hizo un pacto con un kappa, proveyendo
a sus hijos con marcas en los glúteos para que el kappa
supiera que no debía atacarlos.
exxLos kappas disfrutan, además, violando mujeres lo
suficientemente descuidadas como para aventurarse a
las orillas de los ríos. Muchas dicen haber sentido la
fría mano de un kappa palpando sus glúteos e incluso
se dice que algunas han tenido hijos de estos seres.
El kappa de Shomon
exxEn la historia de Mazzitelli y Alcatena, Shomon se
dirige a Tojima, la aldea de los hombres pacíficos que
será el próximo lugar arrasado por Mitzuma. Siguiendo
el consejo del zorro, se presenta ante un kappa inclinando
la cabeza y consiguiendo así que éste jaga lo mismo
derramando el agua. El kappa exige a Shomon que le
regrese el líquido y este accede a cambio que no lo
ataque y que le cumpla un deseo que le solicitará en su
debido momento, cuando encuentre al solución al
problema que debe enfrentarse.
exxShomon y el kappa llegan a Tojima <<Agua hasta
los tobillos y granos de arroz. Tojima. Rostros dulces
incrustados en sonrisas amables. Tojima, el pueblo del
dormir sin pesadillas>> Shomon intenta provocar a
un aldeano quien le contesta que no vale la pena responder
a la violencia con violencia. Shomon regresa con varias
espadas colgando de una vara y les anuncia a los hombres
pacíficos que los guerreros de Mitzuda están en camino
y que deben defenderse <<¡Porque si no, de nada les
servirá sembrar arroz y sus cadáveres se pudrirán igual
que los granos que se recogen a destiempo!>> Los
intentos de Shomon son inútiles, Mitzuda han arribado
y degüella a un aldeano para demostrar que <<un
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© Enrique Alcatena
BESTIARIO
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BESTIARIO
cordero nunca se defiende del lobo que lo ataca>>
exxEn ese momento Shomon sabe lo que debe hacer, y
le dice al kappa <<Quiero estar en todos los
campesinos.>> De esta forma cada movimiento de
espada de Shomon es emulado por los hombres pacíficos.
<<Todo se repite como en un juego de espejos
multiplicado por cien>> hasta que solo quedan Mitzuda
y Shomon rodeados por los campesinos. <<Qué te
sucede? ¿Temes a los corderos?>>, pregunta Shomon
para luego clavar su espada en la garganta de su rival
recuperando así su memoria de estratega. <<Entonces,
Shomon, el último de la Dinastía maldita, comenzó a
caminar, siguiendo otras voces y en ese preciso
instante, un campesino miró sus manos ensangrentadas
y las hundió en el arrozal.>>
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SIMON BISLEY
DRAWING BOARD
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